Александр Павлович Ленский - великий русский актёр, в Малом театре с 1876 года.

Очерк

Постоянное недовольство собой, возмущение недостаточной художественностью репертуара, страдания за малейшие ошибки театра прежде всего отличали Ленского. Творческая неудовлетворенность заставляет его вносить улучшения в жизнь театра. Нравы актёров, закулисная обстановка, репертуар, принципы постановки, устройство сцены и её оформление, музыка в театре, образование актёра, его уменье гримироваться, цели и задачи театра — всё одинаково сильно волнует этого разностороннего художника (он не только актер, режиссёр и театральный педагог, но и декоратор, художник, скульптор). И все стороны театральной жизни Ленский обновляет, принося ряд новых идей, получивших впоследствии широкое распространение.
Но Ленский был и великим актёром: разносторонний, гибкий и тонкий, непревзойденный мастер грима и уменья внутренне перевоплощаться, он создавал образы полные впечатляющей силы, законченной художественности и гармонической красоты. Обаятельнейший «первый любовник России» в молодости, создавший поэтичнейшего Гамлета, трогательно-пылкого Ромео, заразительно-жизнерадостного Бенедикта, сильного волей Петруччио и потрясавшего своим энтузиазмом Акосту, Ленский не удовлетворяется своими успехами и полный молодого обаяния переходит на роли резонеров. Его Лыняев («Волки и овцы»), Лавр Миронович («Последняя жертва»), Круговетов («Плоды просвещения»), Гомец де Сильва («Эрнани»), Вильгельм Оранский («Эгмонт»), Фальстаф («Виндзорские проказницы»), являясь подлинными произведениями искусства, поражают отказом от прежних приёмов воздействия на зрителя. В старости — опять галерея различных и всегда безупречно завершённых образов. Здесь сатирически остро преподнесённый Мамаев («На всякого мудреца»); Городничий, в котором Ленский, сознательно идя на упрёки современников, дает «пересмотр традиций»; Фамусов, которого Ленский создаст со всей присущей ему художественностью и тонкостью и вместе с тем, больше, чем кто-либо владея уменьем произносить грибоедовские стихи, раскрывает драматургические приёмы великого поэта. В этот же период Ленский буквально потрясает театр в Николасе («Борьба за престол» Ибсена) и трогает в роли Дудукина («Без вины виноватые» Островского), в роли, которая до его исполнения никогда не обращала на себя внимания зрителей.
Он впитал в себя много из того, что было присуще его предшественникам: обаяние личных качеств (что отличало Самарина), уменье давать творческий процесс на каждом спектакле (что свойственно было Мочалову), сознание общественного значения, какое имеет работа актёра, забота о театре в целом, а не о себе в театре (черты, отличавшие Щепкина). Вместе с тем Ленский сумел быть созвучным современности: он поднимал аудиторию из мрачных будней реакции в романтические сферы протеста против косности мещанской морали. Гений Ленского умел предвосхитить ряд приёмов построения образа, выявившихся в театре следующей эпохи: воспроизводимый им тип окрашивался чертами характерными и индивидуальными, присущими данному образу.
Человек, не получивший образования (ребёнком он остался сиротой и был на побегушках у своего воспитателя актёра Полтавцева, что дало ему возможность с детства узнать театр), он стал, благодаря серьёзной начитанности, одним из культурнейших людей своего времени. Юношей он едет в провинцию, где, начав с ничтожных ролей, становится знаменитостью. Его приглашают в Москву. Он выступает в Общедоступном театре, а потом дебютирует в Малом. Завоевав признание прессы и сделавшись самым популярным актёром Москвы, Ленский уходит из Малого театра на петербургскую сцену и затем возвращается вновь в Москву. Ленский, сделавшись преподавателем Театрального училища, организует утренники молодых сил и создает для актёрского молодняка новый театр — Ленский здесь формирует ту смену, которая потом вошла в Малый театр и встала в первых рядах его. В 1906 году он назначается главным режиссёром Малого театра и пытается ввести целый ряд реформ, которые ему не удаётся осуществить из-за театральных интриг и газетной травли. В результате он вынужден уйти со сцены.
Деятельность и творчество Ленского говорили о том, что театр не должен останавливаться в своем развитии, повторяя ранее достигнутое; всегда идти вперёд с современностью — вот основной завет, оставленный Ленским, считавшим, что даже и величайший мастер прошлого, воскреснув, не мог бы иметь значения, если бы он продолжал творить прежними своими приёмами… Вечное искание и стремление к новому делают гениального Ленского исключительным явлением в Малом театре.

Литература

• «Александр Павлович Ленский. Статьи. Письма. Записки», изд. «Искусство», 1950, 324 стр.

Библиография

• Галерея мастеров Малого театра // Москва, 1935

Ссылки

Chaplin template.gif

Это незавершённая статья об актёре или актрисе. Вы можете помочь проекту, исправив и дополнив её.