Алёша Скворцов — герой, который будет жить вечно!

50-летию фильма «Баллада о солдате» посвящается.

Ровно 50 лет назад фонд мирового кинематографа стал богаче на один «золотой слиток», — на экраны СССР вышел фильм «Баллада о солдате». 60-е годы двадцатого века (куда по-братски относят и конец 50-х), — время холодной войны между Западом и Востоком, первых полётов на Луну, эпоха битломании, движения хиппи, и так называемой «новой волны» в искусстве, преимущественно, в кинематографе.

В отечественных фильмах в это время военная тематика играет не меньшую роль, чем в пост-военный период. Однако стиль отображения войны несколько изменился: он стал выражением нравственного, поэтического мироощущения. В сторону отошел пафос и военная торжественность, появился отдельный подход к личности героя и глубокий психологизм, взгляд вглубь человека и сопоставление его личной беды и судьбы, с бедою своей Родины, своего народа.

Режиссёр Григорий Чухрай сам был солдатом и прошёл Великую Отечественную войну от начала до конца. Прекрасно испытал на себе все ее фронтовые будни, боль потерь и радость побед, страх перед неизбежным горем и величие солдатского подвига.

Не желая оспорить или осудить способы выражения темы войны своих современных и предшествующих коллег-кинематографистов, Чухрай решил создать фильм о войне, где главный герой — это простой рядовой солдат, не самый сильный и не самый смелый, но отдавший себя — свою жизнь и молодость Родине, потому что хорошо понимал значение слова «долг». Когда родная земля просила о помощи, он эту помощь дал. И стал бессмертным. И всеми любимым. И вечно живым и молодым в сердцах целого поколения. Имя его — Алёша Скворцов.

Так в 1959 году вышла в свет чухраевская «Баллада о солдате», ставшая мировым киношедевром.

1960 год, Франция. В Каннах проходит 13-й кинофестиваль, куда съехались кинематографисты со всего мира. Такие представительные режиссеры, как Антониони, Ингмар Бергман, Мунк Банюэль, Жак Садуль, Федерико Феллини с картиной «Сладкая жизнь» и Григорий Чухрай с «Балладой о солдате».

Надо сказать, что на этом съезде атмосфера среди жюри и зрителей была весьма напряженная и противоречивая. Американцы, как обычно, пустили в ход «зрелищную бомбу» под названием «Бен-Гур» с 11-ю «Оскарами», который, впрочем, должного впечатления на каннских завсегдатаев не произвёл. Гвоздём программы на этот раз оказался Феллини со своей «Сладкой жизнью», которая и стала причиной разразившейся в зале бури. Среди такого шума и суматохи о единстве мнений можно было только мечтать.

И вот, как бы из пепла всей этой противоречивой и возбужденной борьбы тонким и ярким светом, вдруг появляется мягкая и лирическая песнь, легенда, сказ, или, всё же, баллада, «Баллада о солдате». О том русском солдате, совсем ещё мальчишке, с испугу подбившего два танка, растратившего весь свой чудом полученный отпуск на других людей, нечаянно полюбившего чистой любовью девушку — случайную попутчицу, и весь час, как будто проливающего свет на тьму. Это и есть наш солдат Алёша Скворцов — главный герой «баллады», который за два часа по уши влюбил в себя напыщенную каннскую публику, а в последствии стал символом Защитника Отечества от фашизма.

Вообще, 13-й съезд по праву назвали как чрезвычайно представительным (из-за собравшегося бомонда), так и самым скандальным. Ведь, в итоге, на арене остались два фильма: «Сладкая жизнь» и «Баллада о солдате». И, несмотря на то, что после очень долгих споров, переговоров и разногласий, Пальмовую ветвь вручили Феллини, зал остался разочарован и зрители недовольно свистели, когда итальянский режиссер получал свою награду. Отсюда и пошла легенда о том, что добрый и милый Алеша Скворцов «уложил на лопатки» героя «Сладкой жизни» Марчелло Мастроянни. Тем более, что премии наш фильм, конечно же, тоже удостоился. Более того, их было две. Первая звучала так: «За высокий гуманизм и превосходное художественное качество». А вторая была такая: «Приз за лучший фильм для молодежи». После «Пальмовой ветви» эти награды были самыми высокими и почетными. Но, пожалуй, еще важнее то, что искушенная каннская публика точно так же плакала, а в некоторых местах, смеялась, во время просмотра фильма, не уступая своего восхищения картиной советскому зрителю.

Что же это все-таки за фильм — «Баллада о солдате» и почему он так хватает за душу, оставляет в ней такую неугасающую и светлую печаль? Почему после просмотра этой картины так хочется жить и верить в то, что зло обязательно падет, побежденное добром?

По сути дела, — этот фильм о том, что юному солдату во время войны был подарен отпуск в 6 суток за то, что он подбил два танка. И в фильме показывают, «как» наш герой его «провел».

Главного героя, 19-ти летнего Алешу Скворцова играет его сверстник, студент-второкурсник ВГИКа, Володя Ивашов, впоследствии ставший кумиров миллионов зрителей. Юный актер так сыграл молодого солдата, что даже американские критики писали: «Если в московских вузах готовят Таких актёров из 19-тилетних юнцов, то американским деятелям кино следует купить билет на Москву и первым же рейсом отправиться к вашим мастерам на обучение.»

Итак, Алёша. Имя, которое звучит, как нежный, тихий шепот, а его фамилия — Скворцов! — подобно звонкому щебетанию весенних птиц. Но перед нами возникает отнюдь не образ бесстрастного воина-героя, готового с криками «За Родину, за Сталина!» грудью пойти на движущийся на него танк. Нет, наш герой еще мальчишка, и бессилие против наступающего чудовища пугает и злит его. Мы четко видим, как он растерян и напуган, и злиться сам на себя, и на слезы свои, и на безвыходное положение. И вдруг, этот растерянный мальчишка, можно сказать, совершенно случайно, в отчаянии, подбивает два танка. И на наших глазах, происходит взросление этого юноши, неумолимыми обстоятельствами, за несколько минут превратившегося в мужчину. В настоящего солдата.

Дальше, по сюжету, генерал хочет наградить Алешу почетным орденом, но вместо этого, наивный и добродушный юноша, буквально, выпрашивает у генерала отпуск, чтобы съездить домой к матери и починить прохудившуюся крышу. И хотя в начале войны отпуска солдатам практически не давали, старый генерал не смог отказать той душевной простоте, с которой обратился к нему Алеша.
Путешествие в тыл началось. Весь этот путь складывается из эпизодов, в которых герой сталкивается с разными людьми, ранее ему незнакомыми. И все время Алеша должен делать выбор, так как людям этим, постоянно нужна его помощь. И он делает свой выбор в пользу людей, не задумываясь; жертвуя единственным богатством, которое у него есть — временем.

Например, в случае с инвалидом, который пишет письмо жене и тут же его рвет, не желая открыть ей горестную правду, Алеша, безраздумья помогает донести и посторожить его вещи. И хотя, долгое ожидание и нерешительность инвалида раздражают его, ведь поезд скоро уедет, Алеша никуда без него не уходит.

Но самым главным, кульминационным моментом фильма, является встреча Алеши с Шурочкой в товарном вагоне. Девушку сыграла начинающая актриса, студентка МХАТа, Жанна Прохоренко.

Растерянный и удивленный, такой агрессивно настроенной попутчицей, Алешка и подумать не мог, что встретил свое первую и единственную любовь. Испуганная присутствием в вагоне юноши, куда она забралась тайком, девушка выдумывает на ходу, что она едет к жениху. И Алеша, несмотря на неизменно растущую к девушке симпатию, всю дорогу оберегает ее, чтобы доставит к несуществующему парню в целости и сохранности. А Шурочка (так зовут эту девушку), точно так же, как и Алеша, незаметно для себя, влюбляется в своего честного и красивого «телохранителя».

Весь образ Алеши построен как будто на тонких переплетениях добра, света, чистоты. И еще есть в нем что-то родное, близкое, до боли знакомое каждому человеку. Не в нем ли, миллионы матерей узнавали своих сыновей, не вернувшихся с войны? Не его ли верной дружбой дорожило множество солдат, и более старших, и таких же молоденьких ребят, как он сам? Не о нем ли мечтает и сейчас каждая третья девушка? Ведь и сам Алеша больше похож на принца из сказки, чем на простого рядового. Он и есть тот, самый добрый, смелый, стройный, красивый и милый. Тот, что всегда защитит и никогда в беде не бросит, отдаст последнее и в любом горе утешит.
Можно только представить, как сложилась бы судьба Алеши и Шурочки, как чиста и невинна была их неосуществленная любовь, исколько счастья могли бы они пронести в жизни, если б не было войны…

Но характер Алеши всё же не так однозначен. Он проявляется мягко и нежно при встрече с прекрасным, и с каким презрением и непониманием относится он к подлости, измене и цинизму.

В эпизоде, где толстомордый часовой требует у него, честного солдата, банку тушенки, чтобы проехать в вагоне товарного поезда, Алеше приходится сдержать свое негодование, потому что ему предстоит дорога домой, дорога к маме. Но, когда тот же часовой, в его присутствии оскорбляет девушку, солдатская честь этого уже простить не может.

Очень ревностно и строго относится Алеша к измене жены того солдата, который так рьяно «выбивал» у командира роты последние куски мала в подарок своей любимой. Эта женщина не дождалась мужа с фронта и живет с другим мужчиной. И хоть в доме царит достаток и относительный покой, видно, что она несчастна. Но Алеша не жалеет ее. Наоборот, уже спускаясь вниз по ступенькам, он вдруг резко бежит наверх и одним движением забирает мыло, считая, что этот драгоценный подарок не должен оставаться у изменщицы. Этим поступком, полным неприкрытого осуждения, открыто и по-братски, Алеша защитил солдатскую честь и правду.

А вот, в заключительном, и пожалуй, самом напряженном эпизоде фильма, когда Алешка бежит навстречу матери, а она, спотыкаясь и падая, к нему,- в их глазах, в недосказанности фраз на фоне настой-чиво гудящего сигнала машины, открывается та больная и трагическая, «воспалённая нота» и «свежая рана» фильма,- мать видит сына в последний раз. А сын, так мечтавший, попасть домой, к маме, так ничего и не успел,- ни с ней побыть, ни крышу починить. Бескорыстный и добрый солдат, — он раздал себя всего и все свое последнее свободное время людям, которые так или иначе, в нем нуждались. Но тем самым, по своей наивности, он отобрал себя у матери, которая также, а может, ещё и больше, нуждалась в нем. И благородно по-солдатски, и жестоко, по-мальчишески.

Снимая этот великий фильм, Григорий Чухрай не стремился показать на экране ужасы и зверства той страшной войны. Он решил открыть ее трагизм с тыла. И суть картины — жизнеутверждающая, она уверенно говорит о том, что даже в кровавых и жестоких временах, кроме борьбы, существует еще и просто жизнь, со всеми ее проявлениями: любовью и изменой, дружбой и предательством, честью и подлостью, наконец, добром и злом.

«Баллада о солдате» — это, прежде всего, лирическая песнь о прекрасном и светлом человеке и о том, как много теряет мир, когда такой как он, покидает нас навсегда. Насколько подл и мерзок характер войны, насколько уродлива ее сущность и насколько мы должны ненавидеть ее, если такой парень, как Алеша Скворцов должен был погибнуть на ее тропе, не став ни кем иным, кроме как солдатом.

Какое бесчисленное множество хороших ребят полегло на полях в кровавых битвах за Родину! Как много их, неизвестных, забытых, простых рядовых зарыто в шаре земном… Но этого звали Алеша. Неспроста его светлым о именем назван памятник русскому солдату в Болгарии, который потом воспели в песнях. Не просто так героя своего фильма, который посвящен всем павшим воинам во время ВОВ, Григорий Чухрай назвал Алешей.

Памяти всех павших воинов во имя защиты Отечества от фашизма посвящается фильм «Баллада о Солдате»

«Балладу о солдате» полюбили не только в Каннах. Если говорить без лишней скромности, она облетела весь шар земной, сражая наповал зрителей и кинематографистов всех стран и национальностей. Чухрая признали на мировом уровне одним из лучших советских режиссеров, а Володя Ивашов покорял наповал сердца людей своей искренней и естественной игрой.

После просмотра картины в Соединённых Штатах газеты писали, что наши актёры пристыдили Голливуд. Чарли Чаплин плакал над начальным эпизодом с танком, а идею с перевернутым кадром нашел гениальной. Но это был не только лестный отзыв, а еще признание «Баллады о солдате» подлинным искусством.

Вот какую оценку фильму дала фильму американская газета «Голливуд репортер»:

«Все в Голливуде должны посмотреть этот фильм, потому что в нем нет извращений, часто свойственным нашим фильмам, а также, потому, что он показывает трогательную чистоту юности, напоминая нам, насколько она прекрасна».

То, что фильм полюбила не только наша, но и американская и европейская публика, подтверждает его величие и щемящую правду.

Вот несколько отзывов иностранного зрителя:

«Я считаю, что „Баллада о солдате“ — это самый мощный призыв к миру, который когда-либо сходил с экрана».
Маруорри Барентон, США.

«„Баллада о солдате“ — одно из тех творений, которые, несомненно, будут жить века».
Газета «Эфиопиен Геральд», Эфиопия.

«„Баллада о солдате“ принадлежит к числу тех больших событий в области искусства, познакомившись с которым снова чувствуешь, что ты — настоящий человек». Газета «Экстрабладеш», Дания.

Да, заграничное турне «баллады» было действительно долгим и триумфальным. Не так еще удивительно, что советский фильм полюбила Европа, тоже знавшая цену войны, но Америка… Казалось бы, откуда у этой страны такое сопереживание и восторженное понимание того, что происходит на экране, ведь эту страну война коснулась лишь косвенным путем, а тем не менее… "Баллада" торжественно и громко заявила о себе на другом континенте и была принята зрителем с большой любовью и благодарностью. Наибольший ажиотаж «Баллада о солдате» вызвала на кинофестивале в Сан-Франциско. И вот тому подтверждение:

«На прошлой неделе в первый раз за всю свою четырехлетнюю историю кинофестиваля, в „Тетро Тиетр“ пришлось отказать в билетах нескольким сотам человек. „Тиетр“ был забит до предела, некоторые сидели в проходе на ступеньках. Фильмом, который вызвал такой интерес, была русская „Баллада о солдате“, первая картина, представленная Советским Союзом на фестивале в Сан-Франциско».
Газета «Окленд Трибюн».

Итак, подытожим. «Балладу о солдате» показали более чем в 50-ти странах мира. Совершив триумфальное шествие по экранам мира, фильм завоевал 100 международных наград:

• премию за режиссуру на кинофестивале в Сан-Франциско;
• приз «Давид Донателло» за лучший иностранный фильм в Италии;
• главный приз Лондонского кинофестиваля;
• В.Ежов и Г.Чухрай удостоились номинации на премию «Оскар» в категории «лучший оригинальный сценарий»;
• приз Британской киноакадемии за лучший фильм года;
• почётный диплом лучшему зарубежному актеру Владимиру Ивашову в фильмах сезона в Афинах; и многие другие награды и премии.

А вот на родине, в отличии от заграницы, картину Чухрая приняли и полюбили далеко не сразу. Сколько раз, спустя годы, в своих интервью режиссер будет вспоминать, какой тяжелый путь прошла «баллада» до своего выхода в свет и права на существование.

Фильм, еще, будучи на сценарном этапе, не понравился партии, его обвинили в мелкотемности и пессимизме, а также, обнаружили антисоветские мотивы: наш солдат боится и убегает от немецкого танка, советская жена изменяет мужу-фронтовику, часовой берёт взятки, наконец, главный герой погибает. Разве такие вещи когда-нибудь случались в нашей стране? Бред…

Сначала Чухраю предложили изменить существенные места в сценарии. Режиссер принципиально отказался. Ведь, если бы Алеша возвратился живой с войны, — менялась бы вся главная идея. Фильм ведь посвящен тем, кто не вернулся из боя. Тогда Чухраю по-дружески посоветовали вообще отказаться от этой картины. Режиссер и тут настоял на своем. Все кончилось тем, что Григория Чухрая исключили из партии, а фильм разрешили показывать только в маленьких городках и поселках.

Однако, несмотря на это, люди буквально ломились в кинотеатры посмотреть на доблестного рыцаря Алешу. По данным анкетирования, «Баллада о солдате» была признана лучшим фильмом о войне среди других, снятых в то время. Это было неспроста. И очень скоро, случилось так, что «Баллада» попала в руки Никите Хрущёву, по велению которого и была отправлена в Канны.

И лишь после завоевания всемирной славы «Балладу» признали дома, в СССР. В 1961 году «Балладу о солдате» наградили Ленинской премией, а Григорий Чухрай был восстановлен в партию. И наконец-то советские критики напишут, что «несмотря на свой трагический финал, „Баллада о солдате“ — глубоко оптимистичная картина. Алеша Скворцов отдает свою жизнь за народ, но раз у этого народа был ТАКОЙ сын, значит, он бессмертен».

Итак, «Баллада о солдате» выдержала борьбу в сердцах и зарубежного и своего зрителя. Никто не остался равнодушным - картина брала за живое. И подтверждением тому являются многочисленные отзывы о картине. Вот некоторые из них:

«Фильм „Баллада о солдате“ не просто волнует, он вселяет твердость духа, веру в человека, в красоту нашей жизни, зажигает желанием быть похожим на тех хороших людей, которые прошли на экране».
А. Штыков, Петрозаводск, «Ленинская правда».

«Баллада о солдате» напоминает еще раз, что нужно зорко сохранять мир, завоеванный ценой жизни Алеши Скворцова. Воспевая мужество советского бойца, фильм своим острием направлен против бедствий войны. В этом его гуманизм".
Н. Аматукам, Батуми, «Батумский рабочий».

«Фильм этот, зовет нас, сидящих в зале сделать все, чтобы не было этих военных дорог, тяжелых расставаний, материнских слез».
Л. Малышев, Хабаровск, «Тихоокеанская звезда».

«Это светлая память о тех, кто, успев стать только солдатом, отдал свою короткую и светлую жизнь за мир и счастье людей, за радость и величие нашего сегодня».
М. Лесовицкий, Ростов-на -Дону, «Молот».

Это отзывы зрителей прошлых лет. Но когда я зашла на форум, где обсуждалась «Баллада о солдате», то с радостью увидела, что и сейчас этот фильм пользуется огромной популярностью и любовью. И полвека спустя, картина Чухрая все также актуальна и даже современна. Наверное, в первую очередь потому, что та страшная война оставила такую глубокую рану в сердце народа, которая еще долго будет кровоточить.

Пусть же светлая память об Алеше Скворцове будет вечным огнем пылать в наших сердцах. Пусть никогда мы не забудем его и таких же честных и смелых солдат, которые отдали самое главное, что есть у каждого человека, — жизнь, ради жизни и свободы будущего. И какой бы не была наша Родина сейчас, мы не имеем права осквернять и предавать ее, ибо те, кто пали во имя ее, никогда нам этого не простят.

Вечная и светлая память всем павшим воинам в боях за Родину. Горячая любовь и преданность честному и смелому солдату Алеше Скворцову.

Алеша Скворцов — это первая и самая главная роль, которую сыграл в своей жизни народный артист СССР Володя Ивашов. Как и своему герою, Ивашову тогда было 19 лет. Рос Володя в Москве, в рабочей семье. Актеров в их роду не было. В творческий вуз юноша решил пойти потому, что к тому времени очень увлекался театром и считал его панацеей от всех бед. Из всех высших учреждений Ивашов выбрал ВГИК и попал на курс к Григорию Козинцеву. «Этот студент был талантлив в меру; на курсе были и хуже и лучше него»,- скажет позже о начинающем актере его руководитель группы. Однако, парень с детства обладал чудесным характером: веселый, добрый, открытый и непринужденный в бе-седе, он всегда был душой компании, любил общение и смех.

Тем временем, начались съемки «Баллады о солдате». На главную роль был утвержден уже знаменитый к тому времени, Олег Стриженов. Было снято несколько эпизодов. Но, во время съемки сцены, где солдаты переправляются через реку, режиссера картины, Григория Чухрая, сбивает машина и он попадает в больницу с переломами ног. Через четыре месяца съёмки возобновляются, но режиссер чувствует, что что-то не так. При постоянном просмотре отснятого материала все время ощущается какой-то дискомфорт. В итоге Чухрай понимает, что Олег Стриженов совершенно не подходит на роль Алеши Скворцова.

Тщательные поиски главного героя и привели режиссера к студенту ВГИКа Володе Ивашову, который принес в образ благородного солдата все обаяние молодости, наивность и непосредственность. Молодой актер так вжился в этот образ, что Стриженов безропотно согласился отказаться от роли, честно уступив место юному таланту. Как известно, Алеша Скворцов принес Ивашову мировую славу.

Его любили, им восхищались, на него хотели быть похожими. Фотографии актера расходились миллионными тиражами.

На западе Ивашова считали одним из лучших зарубежных актеров. «Одаренность, чувство стиля, потрясающие манеры, — никогда не подумаешь, что этот аристократ из рабочей семьи» — писали о нем заграничные газеты. Интересно, что даже спустя десятилетия, английский актёр Джуд Лоу вдохновлялся именно образом Алеши перед съемками блокбастера «Враг у ворот».

И вот, как сложилось, что дебютная роль стала не только самой большой ролью в жизни актера, но и практически совпала с его личностью. Как и Алеша, Володя тоже встретил единственную и настоящую любовь. Только это произошло не в вагоне товарного поезда, а во ВГИКе, на курсе Михаила Ромма, куда Ивашову пришлось перейти из-за постоянных съемок и гастролей. Его избранницей стала одногруппница Светлана Светличная, которая после просмотра «баллады» была, как и множество девчонок, влюблена в героического бойца Алешу. Взаимные чувства открылись во время репетиций одного из спектаклей.

Спустя год они поженились и были самой красивой парой советского кинематографа. Ещё спустя время, у них появился сын Алеша, названный в честь героя «Баллады о солдате». И если сопоставить дальнейшую судьбу Володи Ивашова и Алеши Скворцова, то можно с горечью заметить, что судьба актера складывалась не совсем удачно, а закончилась тоже трагично. Слава Богу, Ивашову не пришлось отдавать свою жизнь за Родину, но его трагизм заключался в другом.

В 60-е годы Ивашов был всемирно признан, много снимался в кино. Сценарии сыпались со всех сторон, он буквально не успевал их читать.

В 70-80 годы происходит смена поколений и типаж лирико-романтического героя идет на убыль, а в идейность настоящего советского человека уже почти не верят. И режиссеры всё реже приглашают актера на съемки.

90-е годы. Перестройка была самым тяжелым временем для артистов. Из театров толпами выгоняют актеров, а Ивашов и Светличная уходят из «Театра студии-киноактёра», где они работали, сами. В кино об актере забывают вообще.

Чтобы хоть как-то прокормить семью, Ивашов, пройдя, как и все, кастинг, снимается в рекламе. Но этих денег хватает ненадолго, и бывшая звезда идёт… простым рабочим на стройку. А к тому времени у него уже была острая язва желудка. Но привыкнуть к таким переменам было нелегко, и Владимир ужасно страдал оттого, что он уже не актер, особенно, когда его, одетого в кирзовые сапоги и телогрейку, узнавали на улице и в метро.

Однажды, разгружая грузовик со шлакоблоками, Ивашову вдруг стало плохо. Вызвали «скорую», оказалось, что у него открылось желудочно-кишечное кровотечение. Операция, сделанная руками нетрезвого хирурга, оказалась безуспешной. Пришлось делать еще одну, но на второй раз, сердце актера не выдержало. Так, в городской больнице, на 55 году жизни, ушел от нас талантливый и любимый актер, просто хороший и благородный человек, — Владимир Сергеевич Ивашов…

В то перестроечное время, всем было тяжело. Люди не знали, куда деться, чем заняться, и что, вообще, их ожидает завтра. Мужчины, от беспомощности и безысходности, в большинстве своем, топили горе в вине, или в чем-то, более крепком. Актеры и другие деятели искусства, в таком случае еще куда более подвластны угнетающим эмоциям и панике. Кто пил, кто просто плакал в подушку, а кто мог, и руки на себя наложить.

Но Ивашов, не хотел опускать себя до такого уровня. Внутренне благородство и привитое с детства, чувство долга, не позволяли ему плакаться или просить кого-то о помощи. Решившись пойти на стройку, он поступил, как настоящий мужчина, при этом, окружающие могли только догадываться о том, насколько тяжело с вершины мировой славы спуститься до простого рабочего. Ивашов очень страдал. Но молча и тихо. Никогда никому не пожаловался, никого ни в чем не обвинил.

У Володи всегда было много друзей, как среди актеров, так и среди обычных людей. Ни капли зазнайства, ни капли высокомерия, он так и остался тем скромным и добрым пареньком, Алешей Скворцовым. Индивидуальной чертой Ивашова, было также то, что с юности до самой своей смерти, актер оставался открытым, искренним и тонко чувствующим романтиком. Вот именно эта лирическая поэтичность его натуры была так сопоставима с чистой и светлой душевной гармонией Алешки. А законы чести, дружбы и любви, они оба, также чтили и берегли всю жизнь.
И пусть, в мире кино существует мнение, что Владимир Ивашов — актер одной роли, пусть говорят. Но эта роль — с большой буквы «А»; она не только подарила ему всемирную любовь и признание, но и предопределила в нем высоконравственную человеческую сущность.

Однажды, после просмотра «Баллады о солдате», один кинематографист сказал, обращаясь к главным героям фильма: «Теперь, вы должны глубоко осознавать, какая огромная моральная ответственность лежит перед вами, раз вы приняли на себя право воссоз-дать на экране эти образы кристальной чистоты. И не дай вам Бог, когда-нибудь, преступить эту черту, ибо вам этого никогда не простят».

Резюмируя все вышесказанное и оглядываясь на жизненный путь Володи Ивашова, можно с гордостью ответить, что этот человек выполнил завет, данный старым мастером. Он прожил свою непростую жизнь честно и открыто, с чувством собственного достоинства, так и не преступив черту подлости, лицемерия и цинизма.

P.S. А в довершение всего скажу, что 18 Февраля 2008 года имя Владимира Ивашова было присвоено малой планете № 12978, открытой в Крымском астрономическом обсерватории.
Если Звезды зажигают, значит это кому-нибудь нужно!!!

29 декабря 2009 © Яна Санина