Владимир Николаевич Давыдов — знаменитый русский актёр.

Биография

В Малом театре с 1922 г.

Очерк

Лишь на закате своей жизни Давыдов пришел в Малый театр, в тот театр, который в студенческие годы Ивана Николаевича Горелова (таково подлинное имя знаменитого актёра) произвел на него столь сильное впечатление, что выбор будущей профессии для него был решён окончательно. Порвав с семьей, — его отец был военным, не допускавшим мысли, чтобы его имя «появилось на сцене, превратилось в побрякушку и трепалось по заборам на грязных афишах», — Давыдов стал провинциальным актером (1867—1880 гг.).
Его творчество, связанное, главным образом, с петербургским Александринским театром, было хорошо знакомо Москве и по театру Корша, где Давыдов создал Скупого Мольера и свои знаменитые образы Городничего, Фамусова, Расплюева, и по многочисленным позднейшим гастролям. Этот первоклассный актёр сущностью своего творческого метода был близко искусству Малого театра. Когда петербуржцы участвовали в спектаклях этой труппы, хотя бы это был сочный, яркий и подлинно бытовой актёр Варламов, всегда ясно ощущалось отличие их «тона», манеры игры, подхода к роли от общепринятых в Малом театре. Давыдов же был в основе своего творчества продолжателем той же школы художественного реализма, который присущ Малому театру, поэтому он так и подходил к нему. Мягкость накладываемых им красок, простота, говорившая о гениальной экономии средств и сложном многообразии творчества, простота, в которой не было ни одного лишнего жеста, ни одной искусственно подчеркнутой интонации, необычайное мастерство сценической речи, исключавшее всякую сценическую декламацию, чуждую русскому живому слову, прекрасный русский говор являлись специфическими особенностями этого громадного мастера, позволяющими больше, чем какого-либо актера, сближать Давыдова со Щепкиным. Вместе с тем его игра была дальнейшим развитием сценического искусства. Мастерство внешнего преображения, сила внутреннего перевоплощения, которого он достигал деталями, раскрывающими основную идею, вкладываемую им в образ, выразительность мимики (замечательны его изобразительные паузы, насыщенные глубоким содержанием), мягкий юмор при глубине подлинного переживания и обаяние чарующей личности далеко незаурядного человека — вот основное, что не могло не поражать во всех его выступлениях на сцене.
В Малом театре он показал Фамусова, Городничего, Расплюева, Кузовкина («Нахлебники»), Оброшенова («Шутники»), Тугоуховского («Горе от ума») и «Матроса» (роль, в которой когда-то потрясал зрителей Щепкин). Игра семидесятипятилетнего «дедушки», как его все называли в театре, сохраняла неувядаемую свежесть мастерства.
Давыдов всегда считал, что «всё в искусстве актёра должно быть строго и точно разработано». В своем «Рассказе о прошлом» он говорит: «Вдохновение, воодушевление окрылит артиста на сцене, темперамент сделает его образы живыми и убедительными, но только подготовительная работа по заранее продуманному плану дает сценическому артисту возможность в процессе творчества, на глазах зрителя, строго контролировать каждый жест, каждый поворот, каждый звук голоса». Эти в существе своем щепкинские традиции, взятые им от Самарина, которого Давыдов считал своим учителем, и позволили ему, несмотря на возраст, всегда вызывать сильную реакцию в зрительном зале. Свойственные ему живая восприимчивость, интерес к окружающему и запас творческих сил сохранены были им до конца его дней.
После Октябрьской революции В. Н. Давыдов — народный артист Республики, чьё творчество, всегда жизнерадостное и бодрое, высоко расценивалось новым зрителем. И имя Давыдова, вошедшее в историю как огромное явление русского искусства, является связующим звеном, соединяющим современную театральную культуру с зачинателем и основоположником этой культуры — великим Щепкиным.

Фильмография

1. 1908 - «Свадьба Кречинского»

Библиография

• Галерея мастеров Малого театра // Москва, 1935

Ссылки

Chaplin template.gif

Это незавершённая статья об актёре или актрисе. Вы можете помочь проекту, исправив и дополнив её.