Поиск
На сайте: 763825 статей, 327745 фото.

Новости кино: Анатолий Журавлев, актер фильмов «Папа на все руки» и «Жмурки»: «Чернуха на экранах – результат наших сбившихся ориентиров»

АНАТАТОЛИЙ ЖУРАВЛЕВ: «ЧЕРНУХА НА ЭКРАНАХ – РЕЗУЛЬТАТ НАШИХ СБИВШИХСЯ ОРИЕНТИРОВ»

Анатолий Журавлев сыграл в огромном количестве картин, при чем не малая часть из них пришлась на то не так часто встречающееся качественное кино начала 90-х, которое тогда делалось в России. Это фильмы «Ты у меня одна», «Русский транзит», «Все будет хорошо». Его можно увидеть и в картинах «Бедная Саша», «Брат», «Классик», «Жмурки», «Дикари», «Консервы», в сериалах «День рождения Буржуя», «Марш Турецкого», «Евлампия Романова», «Папа на все руки». Этот актер в основном занят именно в кинопостановках, но, кажется, как раз сейчас его театральная судьба начинает набирать обороты. О том, как он оказался в роли волка, почему решил делать спектакль о Маяковском и о чем новый фильм Дмитрия Астрахана, в котором он играет главную роль, актер рассказал в интервью журналисту РуДата.

Анатолий Анатольевич, вы только что выпустили новый мюзикл. И, к своему удивлению, я узнала, что это сказка, в которой все герои – животные. Очень неожиданно вас в таком амплуа увидеть. Кого вы там играете?

Волка.

Мне кажется, вы такой добрый человек… Как вы можете играть волка???

Понимаете, какая штука. Глаза-то, может быть, и добрые, но они бывают обманчивы.

У вас это именно так?

Иногда бывает, что и так.

Обычно в театре актеры реализуют то, что у них не получилось сыграть в кино. Вы можете сказать тоже самое и про себя?

Уж в этой-то роли это действительно так. Я такого никогда не играл.
Но так получилось, что, закончив театральный институт в 92-м году, первой и последней моей серьезной работой в театре был выпускной спектакль по Островскому «Горячее сердце». Так что в театре я, может быть, только-только начинаю проявляться. В том числе я имею ввиду и нашу новую постановку «Зубастая няня».

Это сказка. И, наверное, не только зрители пропитываются от нее праздничным настроением, но и все участники мюзикла.

Так и есть. И нам всем очень приятно быть занятыми в нем.

Ваш персонаж, волк, - это выдуманный образ, или вы играете какого-то конкретного человека?

Актер играет себя самого как минимум на половину. От этого никуда не денешься. Индивидуальность проявляется в любом образе, в любом характере. А вторая половина – это и мое представление об этом капитане-волке, и его видение режиссером, и мое представление о том, каким дети увидят его.

В нем есть что-то от волка из «Ну, погоди!»?

Да. Во-первых, волк из «Ну, погоди!» ни разу за все выпуски не сделал никому больно, не смотря на то, что он постоянно бегает за зайцем. Все ведь наоборот – это заяц его бьет, провоцирует. И поэтому героем этого мультфильма, все-таки, является волк, а не заяц. И это такой добрый волк. Ведь все дети любят именно его.

Я знаю, что вы снялись в новом фильме Дмитрия Астрахана «Ночной таверны огонек». Это уже не первая ваша работа с этим режиссером. Например, у вас есть совместный проект «Все будет хорошо»…

Наверное, есть у нас с ним какие-то общие взгляды на кино, на жизнь, есть взаимопонимание.

Его фильмы всегда о настоящей жизни, о людях, которые не придуманы, а действительно существуют. Это такие правдивые, цепляющие истории, которые показывают всю силу чувств, которые может испытывать человек. В то же время эти истории очень трогательные. Вам они тоже близки?

Во всяком случае, те сценарии, в которых я был готов сниматься, мне действительно интересны.
Картина «Ночной таверны огонек» об отношении отца и сына. Это пьющий потерянный человек, который вдруг в 40 лет понимает, что так жить нельзя, потому что у него есть 8-летний сын, который без участия отца может потеряться в этом мире. И он принимает решение бросить пить и стать человеком ради ребенка. И те коллизии, которые получаются в результате этого, то, как строится его новая жизнь, как он приходит к мысли о ней, и есть наш фильм.

Но в результате, наверное, получается, что он это делает не только ради сына, но и ради себя самого. Ведь меняется, прежде всего, именно его жизнь.

Безусловно. Жизнь меняется. Он становится сначала бизнесменом, потом политиком. Но счастья в таком существовании он все равно не находит. И он уходит со своим сыном в другую жизнь, а точнее – в другую эпоху – эпоху Древней Греции. Так сделана картина. Это символически. Но герои древнегреческие настоящие, и описываются настоящие события того времени. Это истинно драматический накал страстей.

Что это за режиссер - Дмитрий Астрахан? Он строгий, или, наоборот, готов каждого выслушать, посочувствовать?

Если Астрахан и кричит, то без всякой злобы. А крики, конечно, бывают, потому что он очень заводной, энергичный человек. Он посылает свою энергетику на всю съемочную площадку. Но это не то чтобы не мешает работе, а даже наоборот – помогает.

У вас никогда не было желания попробовать себя самого в режиссуре?

Я однажды пробовал это сделать, когда написал пьесу о Маяковском и хотел поставить ее в Театре Киноактера. К сожалению, из-за технических причин этого не случилось.
Но, поскольку, я сам одновременно еще и играл роль Маяковского, я не понял, что есть режиссура. Это очень сложно – ставить первый спектакль и в нем же играть главную роль.

Но вы не исключаете, что попробуете это еще раз? Или же вам все же ближе этот актерский драйв?

Безусловно, мне, прежде всего, интересно актерское мастерство. Но если придет такой материал, который меня заберет точно также, как меня заполонила энергетика, идея написать пьесу о Маяковском, то да, мне это будет очень интересно, кончено же. О Маяковском я знал практически все, и видел эту пьесу, представлял, кто и что в ней должен делать, был готов к тому, чтобы ее поставить. Но так, чтобы заниматься первым попавшимся материалом, я бы не смог.

А почему вы задумали спектакль именно о Маяковском?

Это мой любимый поэт с самой юности.

Вы также играли в фильме «Крыша». Это фильм о детях. Современных русских фильмов такой направленности очень мало. Вы из-за этого согласились принять в нем участие?

Мне понравилась идея, которую представил в сценарии Борис Грачевский. Да и сам Грачевский тоже.
А детских фильмов у нас действительно очень мало. Это происходит из-за того, что взрослые немножко забыли о том, что главное в жизни. Все повернулось в другую сторону. Поэтому и боевики, и всякая чернуха почти на всех экранах. И все это из-за того, что сбились наши ориентиры.

Вас эксплуатируют в кино как героя боевиков. Это, в первую очередь, идет от вашей фактуры, и от этого никуда не деться…

Ну, что ж поделать. Конечно, мое тело – руки, ноги – используют. Но все равно я пытаюсь находить нюансы в каждой роли, даже если кажется, что это почти невозможно. Повторение - беда многих артистов современности.
Но если бы я играл все подряд, что мне предлагают, у меня было бы сейчас в 3 раза больше сыгранных работ. Я от многих отказываюсь.

Не пытались ли вы найти сценарий под себя. С героем, не похожим на уже сыгранные, и с историей, которая бы трогала лично вас?

Нет, я так не делаю. Я считаю, что жизнь, в какой-то степени, проведение, судьба. Значит, нужно принимать все, как есть: нет сейчас – значит, будет позже; не случилось – значит, не должно было.

18 декабря 2009 года, корреспондент Евгения Гутникова специально для www.rudata.ru