«Макс Пэйн»

Содержание 1 Интересные факты 1.1 Актёры и создатели фильма 1.2 Об актёрах 1.3 О создателях фильма 2 Ссылки

Интересные факты

Актёры и создатели фильма

Вместе с Уолбергом в «МАКСЕ ПЭЙНЕ» играют такие актеры, как Мила Кунис в роли Моны Сакс – красивой русской бандитки и убийцы; Ольга Курыленко (которая играет главную женскую роль в готовящемся фильме про Джеймса Бонда «Квант милосердия») в роли искательницы острых ощущений Наташи – младшей сестры Моны; Крис Бриджес «Лудакрис» в роли детектива отдела внутренних расследований Джима Бравуры; и Бо Бриджес в роли наставника Макса, Б. Б.
«МАКС ПЭЙН» поставлен Джоном Муром («Омен», «В тылу врага») по сценарию Бо Торна – недавнего выпускника курсов кино в Техасском университете. Продюсеры фильма – Джули Йорн («Война невест») и Скотт Фэй.

«Этот фильм не «Мини-Пэйн». И не «Миди-Пэйн». Это «Макс Пэйн», – подытоживает режиссер Джон Мур, говоря о своем новом кинофильме, который задуман как боевик в стиле нео-нуар, где герои постоянно балансируют на лезвии ножа между реальным и нереальным. И Мур, одаренный мастер изобразительного стиля, отлично знает, что он делает. Использование субъективной камеры – переносит нас прямиком в мир Макса, и мы видим, что происходит у него в голове, а использование новейших высокоскоростных рапид-камер бросает зрителей вместе с самим героем в водоворот событий, и они летят, как на американских горках, на крыльях стремительно развертывающегося действия, острых ощущений, тайн и пугающих образов и картин, окрашенных в мрачные, потусторонние тона.
Однако задолго до того, как Мур начал продвигать свой «максималистский» боевик, существовала видеоигра «Макс Пэйн», мировая премьера которой состоялась в 2001 году, а в 2003 году было выпущено ее продолжение – «Макс Пэйн 2: Падение Макса Пэйна». Критики и поклонники во весь голос восхваляли элегантную хореографию игры и ее кинематографическую природу; ее мрачные, резко очерченные образы, перестрелки в замедленной съемке, разворачивающиеся как в комиксе, явно под впечатлением фильмов нео-нуар. Лишь немногие игры легко поддаются переносу на большой экран, но здесь изначально создается впечатление, будто этой истории крутого копа, одолеваемого жаждой мести, суждено быть разыгранной на большом экране. Говорит продюсер Джули Йорн: «Видеоигра «Макс Пэйн» была создана людьми, которые влюблены в кино. Все в ней, начиная с видеоряда в стиле нео-нуар и вплоть до персонажей и диалога, свидетельствует о том, что она создавалась под влиянием кинематографа и по самому материалу далеко выходит за рамки того, что мы привыкли видеть в игре».
И, тем не менее, при переносе «МАКСА ПЭЙНА» на большой экран съемочная группа столкнулась с огромными трудностями. «Вам кажется, что если в игре есть такой ясный сюжет и такая замечательная предыстория, ее очень просто будет экранизировать», – говорит Йорн. – «Но как только вы немного изучите этот вопрос, то сразу поймете, что вам придется придумывать способ, как сделать этот фильм самобытным и непохожим на игру, не нарушая вместе с тем ее уникального стиля и духа».
Создатели кинофильма вместе с работниками студии рассмотрели сотни вариантов этого сюжета, пока, наконец, начинающий сценарист Бо Торн не набрел на такой подход к материалу, который их устраивал по всем статьям. «Бо нашел способ привнести в этот материал так много своеобразия», – объясняет Йорн. – «Мало того, что он уловил эмоциональное состояние главного героя, – он еще и сумел создать целый мир иллюзий и теней, ту потусторонность, которой никогда не было в самой игре».
В числе добавленных Торном элементов из потустороннего мира – крылатый демон, который угрожает Максу и посылает остальных на верную и страшную гибель. Позаимствованный из норвежской мифологии демон Валькирия – оскаленный, с вывернутыми наружу губами, обнажающими кривые клыки, и горящими красными глазами, – олицетворяет собой крайне важную путеводную нить в погоне Макса за теми, кто разрушил его семью. На всем протяжении сюжета этот демон – весь или мельком – сопровождает действие фильма: то мы слышим громоподобные сотрясения ее огромных колышущихся крыльев, то перед нами мелькает пара крыльев, почти теряющихся во тьме. Крылатый демон – это символ, и создатели фильма придумали еще и другие зрительные образы, связанные с Валькирией, лейтмотивом проходящие через всю ткань фильма. На протяжении всего фильма на стенах то и дело проступает буква «V», пронзенная шприцом, а также татуировки в виде крыльев, которыми помечены некоторые из ключевых персонажей. Используя в качестве трамплина материал самой игры, в том числе вырезанные сцены и скрипт, Торн намеревался предложить для фильма определенную модель. «Игра в визуальном отношении очень кинематографична, однако для того, чтобы всех побить, требуется восемь - двенадцать часов, так что в ней слишком много материала и информации для кино», – объясняет Торн. – «Я попытался изучить все о том, что есть в самой игре, и затем понять, каким образом можно было бы упростить и упорядочить ее. Очень непросто было придумать, как сохранить верность исходному материалу и в то же самое время придать ему нужное ускорение, чтобы получился крутой триллер». Пока Торн работал над сценарием, студия вступила в переговоры с режиссером Джоном Муром, который получил известность благодаря самобытному изобразительному стилю его трех предыдущих работ, и пригласила его возглавить проект. Мур в тесном сотрудничестве с Торном и продюсерами работал над сценарием, чтобы придать ему окончательный вид.
Мур уподобляет процесс экранизации игры насильственному изъятию рычагов управления из рук игрока; это все равно, что попросить его или ее посидеть смирно и дать возможность создателям фильма спокойно в этом разобраться. Использование субъективной киносъемки – важный элемент, помогающий создать у зрителя незабываемое впечатление от просмотра. «Вы должны дать кинозрителям нечто потрясающее и обалденное – и мы подумали, что это можно сделать с помощью субъективной камеры – по сути, выжимая из нее все, на что она способна, – и заставить вас почувствовать себя Максом Пэйном», –говорит Мур.
Чтобы привнести в действие дополнительную интенсивность и стилизованность, Мур использовал кинокамеру особой системы под названием «Фантом».Такая камера позволяет использовать новый подход к замедленной съемке, в том числе популярный прием, когда пуля летит настолько медленно, что можно разглядеть остающийся от нее в воздухе инверсионный след. «Главное здесь – это цифровой накопитель на жестких дисках, который позволяет снимать тысячу кадров в секунду», – объясняет Мур. – «Я не хотел имитировать этот ослепительный замедленный полет пули в фильмах Джона Ву или в «Матрице» братьев Вачовски, поэтому мы придумали свою технику работы с новой системой. Я думаю, нам кое-где удалось получить потрясающие результаты, и вы увидите их в кино».
Стилизованный и порой пугающий зрительный ряд в фильмах Мура привносит в них качество высокого искусства, который еще более обогащает этот сплав истории мести, разгула потусторонних сил и тайны, ниспровергающий все ожидания зрителя. В то же самое время Мур настоял на том, чтобы в фильме присутствовало реалистическое эмоциональное ядро; оно, в основном, проявляется через расследование, которое проводит Макс в попытках найти убийцу своей жены и ребенка. Он сам и его жизненный путь суть производное этого травмирующего события. Для того, чтобы этого добиться, актер, изображающий Макса, должен был передать крутизну его характера, но в то же самое время быть простым и понятным для зрителей на эмоциональном уровне. Эта роль естественным образом подходила для Марка Уолберга. «Марк с таким яростным упорством работал над воплощением этого характера», – рассказывает Йорн. «Он очень глубокий актер с огромным обаянием, но он еще в придачу и отец, который любит свою семью, и действительно способен прочувствовать ту душевную боль, которую испытывает его герой».
«Это одна из тех ролей, где просто невозможно представить себе какого-то другого актера», – добавляет Мур, имея в виду работу Уолберга в этом фильме. – «Марк настолько вжился в характер этого парня, он и движется, и выглядит, как Макс. В своем исполнении роли он абсолютно безупречен». Уолберг, который пришел в фильм «МАКС ПЭЙН» сразу же после съемок драматических эпизодов в фильмах «Явление» и «Милые кости», с удовольствием воспользоваться возможностью вернуться к своим корням и сыграть настоящее действие. «Джон Мур действительно позволял мне работать в кадре и проявлять эмоции в полную силу», – говорит Уолберг. «Джон, … он действительно дает нам возможность развернуться в полную силу».
«Мне нравится играть действие, поэтому возвратиться в большой боевик – где я могу вытрясти душу из всех, кто там есть, – для меня было очень приятно», – со смехом добавляет он. – «МАКС ПЭЙН» дал мне возможность довести действие до такого уровня интенсивности, который намного превышает то, что я делал в фильмах «Отступники», «Кровь за кровь» и «Страх». С точки зрения действия, Макс выше этих героев на десять голов».
Переняв жесткую, «без правил и тормозов» брутальность Макса, Уолберг был также полон решимости привнести в его характер важные эмоциональные штрихи. «Макс – это одна из самых сложных ролей, которые мне когда-либо приходилось играть», – говорит актер. – «Это взрослый, искушенный и сложный персонаж. Он все делает под влиянием эмоций. Мы узнаем, что Макс, от которого ныне осталась только оболочка, когда-то жил замечательной жизнью. У него была красивая жена и ребенок, которых у него отняли. И как только это случилось, он в действительности уже не видит надежды ни для себя, ни для мира, – так сказать, махнул рукой и на себя, и на человечество.
«Этого персонажа можно сыграть «одной левой», если представлять его узколобым кретином, который одержим единственной целью и зациклен на чем-то одном», – продолжает Уолберг. «Но люди очень сильно удивятся, когда увидят, какой это в действительности многослойный характер. Максом движут эмоции, и, мне кажется, зрители поймут, почему он так одержим».
Мила Кунис изображает Мону Сакс – красивую русскую бандитку, которая работает в одной упряжке с Максом Пэйном, чтобы отомстить за смерть своей сестры. Для этой роли нужна была актриса, которая бы обладала способностью быть крутой, – чтобы она ни в чем не уступала Максу Пэйну и делала все это убедительно. Никто не ожидал, что на эту роль назначат Кунис, так как она больше всего прославилась своими комедийными ролями в популярном телевизионном комедийном шоу «Шоу 70-х» и знаменитой комедийной мелодраме «В пролете».
«Мила нас просто шокировала», – говорит Мур. – «Выбор ее на эту роль вовсе не был очевиден, но она так хорошо смотрится в роли Моны. Они с Марком понимают друг друга с полуслова; они потрясающая команда в кино, а ведь это так важно. Нам нужен был человек, который не будет для Макса просто душкой или партнером, подающим реплики; нам нужен был человек, являющийся тем самым персонажем, которого он играет, и способный проводить в жизнь собственные планы. По-моему, Мила просто сногсшибательна».
Для Кунис эта роль представляла собой возможность освоить новые горизонты актерской профессии. «Я всегда хотела сниматься в боевике; во мне есть что-то такое, из-за чего я люблю зажигать», – говорит она со смехом. «Мона жестокая и вздорная, и не желает играть вторую скрипку ни при ком. Я бы сказала, что она и Макс – два сапога пара».
Для того, чтобы передать на экране колоссальную физическую подготовленность Моны и ее умение обращаться с оружием, Кунис пришлось пройти через интенсивную программу тренировок. К концу тренировок казалось, что Кунис всю жизнь только и делала, что дралась в поединках, и с самого детства умела обращаться с оружием. «С ума сойти», – говорит Кунис. «Я раньше никогда не стреляла из винтовки, а здесь я играю убийцу. Но позвольте вам сказать, что я теперь действительно великолепно стреляю! С точки зрения физической подготовки, работать над этим фильмом было по-настоящему интересно. Мне довелось и боксировать, и демонстрировать навыки боевых искусств».
Одним из аспектов персонажа, для которого Кунис не пришлось специально обучаться, было умение говорить по-русски. Кунис, которая родом из России, демонстрирует свои лингвистические навыки в ключевой сцене, в которой она ругает свою многострадальную сестру Наташу – ее играет еще одна настоящая российская эмигрантка Ольга Курыленко. Курыленко, которая в паре с Дэниелом Крейгом играет главную женскую роль в новом кинофильме о Джеймсе Бонда «Квант милосердия», и Кунис выросли в соседних городах, но никогда не встречались, пока обе не оказались в числе актеров фильма «МАКС ПЭЙН».
Наташа в исполнении Курыленко – это классическая роковая женщина. После знакомства с Максом на вечеринке, ее сразу же потянуло к нему. Но ни ее красота, ни ее обольстительное очарование не трогают Макса. Для него Наташа интересна только как источник информации, которая могла бы помочь в его расследовании. Когда Наташу по выходе из квартиры Макса убивают – и все подозрения падают на него, – продолжать розыски становится сложнее. И именно из-за своего рокового свидания с Наташей Макс вступил в схватку с Моной.
Если кто и пытается помочь Максу выбраться из паутины интриг, тайн, насилия и потусторонних кошмаров, – так это Б. Б.Хенсли, бывший полицейский и наставник Макса. Теперь Б. Б. возглавляет отдел безопасности в огромной фармацевтической корпорации «Айзир». Эту роль взял на себя актер-ветеран Бо Бриджес, который на протяжении своей карьеры, охватывающей более четырех десятилетий, сыграл несметное число персонажей, демонстрируя при этом различные аспекты собственного «я» и привнося силу и правду жизни во все роли, которые он играет.
«Характер Б. Б.Хенсли жизненно важен для этой истории, и Бо придает ему удивительную достоверность», – говорит Мур. – «У него за плечами такое невероятное количество фильмов, где он играл простой и понятный человеческий характер, если хотите, хорошего парня». Но, как и во все, что касается фильма «МАКС ПЭЙН», в характере Б. Б. – намного больше, чем видно невооруженным взглядом. Мур говорит, намекая на сложность этого персонажа: «То, что мы сумели заставить Бо сыграть Б. Б.– одного из самых «навороченных» персонажей, каких нам только приходилось видеть, – это само по себе уже что-то».
По словам Бриджеса, он сразу же раскусил этот персонаж. «На Б. Б.всегда надета маска. Никогда нельзя быть уверенным, каков этот человек в реальности, хороший ли он парень или плохой. Стиль этого фильма очень загадочный; в нем есть завихрения и повороты, и внезапные перемены в характерах. Для актера участвовать в этом – настоящее счастье».
Еще один персонаж, который преподносит массу сюрпризов, – это агент отдела внутренних расследований Джим Бравура, лишенный всяких сантиментов офицер полиции, который лично заинтересовался делом Макса. Бравуру играет знаменитая звезда хип-хопа Крис Бриджес «Лудакрис». «Бравура – единственный человек в этом фильме, который, как кажется, имеет представление о том, что происходит», – говорят Бриджес. «Он знает, что за поступками Макса стоит какая-то история, и полон решимости раскрыть правду. Парни из отдела внутренних расследований – обычно не самые приятные люди. Я попытался сделать так, чтобы Бравура как будто бы и вписывался в этот мир, но при этом был замечательным парнем.
«Бравура – сильный духом и волевой человек», – продолжает Бриджес. – «Он молод, но очень мудр и ничего ни у кого не отнимает. Я думаю, что между ним и Максом без лишних слов завязались какие-то особые, невысказанные отношения, они в значительной мере понимают друг друга. Оба они очень крутые и оба видят чужие игры насквозь».
Ключевые роли в фильме сыграли также Амори Ноласко и Крис О’Доннелл. Ноласко – это Джек Лупино, бывалый солдат, который ныне неплохо устроился в мире подпольных торговцев наркотиками. Для фильма «МАКС ПЭЙН» этот популярный актер, который играет обаятельного беглеца в известном сериале «Побег из тюрьмы», насыщает образ Лупино шокирующей и невероятной свирепостью. «Я был по-настоящему заворожен той мрачностью, которая есть в Лупино», – говорит Ноласко. «Он крут до чрезвычайности, но при этом он еще до некоторой степени очень грустный персонаж. Главное – у него нет души. Он был морской свинкой в эксперименте – но что-то там пошло наперекосяк. Таким образом, он больше жертва, чем злодей».
Крис О’Доннелл изображает Джека Колвина, главу гигантского фармацевтического концерна «Айзир», через который пролегает страшный путь Макса к искуплению. Колвин – пешка, которая теряет контроль над ситуацией; участник заговора, в котором на кону огромные ставки и в сети которого угодил не только Макс, но и множество других людей, чья жизнь оказалась под угрозой.
Главный оператор Джонатан Села и художник-постановщик Дэниел T. Дорранс в тесном сотрудничестве с Муром создавали мрачный и угрожающий мир «МАКСА ПЭЙНА», умело применяя светотень для создания интриги, напряженности и действия. Создатели фильма используют палитру приглушенных, выцветших тонов, которыми пронизан буквально весь фильм, начиная с декораций и места действия и вплоть до выбора гардероба. Приглушенная цветовая палитра хорошо согласуется с аспектами стиля нео-нуар, который явственно ощущается и в самом фильме, и в облике персонажей – в их внутренней пустоте и изоляции. С ностальгией вспоминая классический нуар, каким он был во времена после Второй мировой войны, Мур и его команда добиваются того, что этот стиль кажется сегодняшнему зрителю очень современным и ярким.
В проектировании декораций и выборе места действия для создателей фильма было важно не только воплотить урбанизированный, современный ландшафт большого города, но и обогатить его вкраплениями другого мира, менее броского и полного сурового реализма, а также «мира потустороннего», который прячется в городском мраке. «Если бы можно было снять черно-белое кино, мы бы именно так его снимали», – говорит Села. Поскольку рынок делает съемки черно-белого кино проблематичным, Мур и Села как можно дальше продвинули цветовую гамму фильма в этом направлении – жесткий контрастный свет, длинные тени и очень графичная композиция. «Все было как можно более монохроматичным», – добавляет Села. «Мы ни разу не использовали цветную подсветку».
Мрачная пора мести в жизни Макса наступает зимой, в самый разгар снежной бури; стихии грубы и беспощадны, но холод становится персонажем фильма и союзником Макса. «Макс Пэйн попадает в самое средоточие мрака», – объясняет Мур. – «В гэльском языке есть поговорка – cóbhoh dólra, – что означает, что природа понимает ваше настроение, что у природы есть симпатия к вам. Мы подумали, что нет лучшего способа выразить настроение Макса Пэйна, нежели выдержать атмосферу мрака до самого конца, когда солнце буквально врывается в его жизнь. Зима его союзник; это парень, который прячется в тени, мрак окутывает его повсюду».
«Снег – это критически важный элемент», – добавляет Йорн. – «Джон Мур использовал его для того, чтобы создать своего рода ощущение эпоса и высокого искусства – в том, как снег взаимодействует с Максом и определяет некоторые из его поступков». В центральной сцене, где Макс, спасаясь от преследователей, прыгает в почти замерзшую реку, Мур воспользовался всеми мыслимыми и немыслимыми средствами, чтобы ускорить драматическую развязку: тут и разгулявшаяся стихия, и классический образ заброшенной ночной пристани, столь характерный для стиля нуар, и холодные волны, неумолимо плещущие о пирс. «Макс не боится холода; он понимает, что разгул стихий ему на руку, облегчая ему спасение», – говорит Мур. – «Плохие парни бросают свою затею; они не станут прыгать вслед за Максом в холодную воду, но Макс прекрасно понимает, что зима его союзник только потому, что его сердце остыло, он знает, что это такое, и может использовать это в его интересах».
Мир Макса – мрачный и стилизованный Нью-Йорк, отделенный сотнями световых лет от того Большого Яблока, каким он обычно предстает на экране. «Это Нью-Йорк минус слой реальности», – говорит Джули Йорн. Создатели фильма в основном продумали, как будет выглядеть город, на раннем этапе подготовки к съемке. Преобладающим и вездесущим должен был быть исчезающий нью-йоркский горизонт и городские пейзажи. «Джон называл наш Нью-Йорк «городом призраков», – вспоминает постановщик спецэффектов Эверетт Баррелл. «В мире Макса город настолько наводнен преступлениями и наркотиками, что кажется, будто он гниет с головы».
«Фильм невероятно интенсивен в отношении зрительного ряда», – говорит концепт-художник Крис Роузуорн, который на раннем этапе вместе с Муром продумывал этот видеоряд. – «Там много чего происходит. Но в то же самое время, это ведь Манхэттен Макса Пэйна, то есть мир очень одинокий. Макс – очень одинокая фигура, окруженная хаосом и атмосферой преступного сговора.
«Есть одна сцена, которая мне кажется чрезвычайно впечатляющей, – это когда мы видим, как Макс одиноко сидит на кухне, а из окна льется свет», – добавляет Роузуорн. – «Для меня в этом весь Макс Пэйн». | Еще один центральный образ – это крылатый демон; Мур хотел, чтобы он был вибрирующим, похожим на галлюцинацию. Везде, где это только возможно, Мур избегал использования компьютерной графики, предпочитая реальные объекты. Крыльями демона, которые были изготовлены в Торонто, управляла специальная бригада кукольников. Для сцен полета использовалась компьютерная графика, в основе которой были реальные крылья и реальная же голова, вылепленная скульптором.
Основные съемки «МАКСА ПЭЙНА» начались 3 марта 2008 года. Съемочный процесс продолжался 50 дней в самых разных местах Торонто – начиная от метро и вплоть до многолюдного делового района города и его растянувшейся на много километров береговой линии, а также на площадках киностудий «Синеспейс» и «Торонто Филм Студио». Многие места использовались дважды с разными целями; например, заброшенный продуктовый склад послужил фоном для убежища Моны, притона, салона татуировки и сцены вечеринки, где Макс впервые встретился с Моной. Заброшенная стеклянная фабрика в Гамильтоне послужила местом для штаб-квартиры Джека Лупино «Рагнарок».
Одной из самых трудных задач для художника-постановщика Дэниела T. Дорранса и его команды была декорация внутренних покоев в штаб-квартире «Айзир», где разыгрывается одна из крупных сцен фильма. Такое впечатление, как будто время в этой сцене останавливается, пока Макс в отчаянии прокладывает себе путь под шквалом выстрелов, раздающихся у него за спиной, и совершает невероятную пробежку по смертельно опасному проходу. Стекло разлетается на мелкие осколки, канцелярские шкафы для документов превращаются в груды искореженного металла, миллионы листков бумаги разлетаются в разные стороны – все залито струями пены из огнетушителя и наводнено падающими телами.
Воздвигнутая на площадке «Синеспейс Студио» массивная декорация строилась и готовилась целых восемь недель. Затем ее передали в руки координатору Дэнни Уайту и его команде, которые еще неделю снаряжали декорацию тысячами взрывающихся петард для имитации грандиозной перестрелки. Для того, чтобы снять эту пробежку по «Айзиру», потребовалась целая неделя, причем для каждого захода надо было заново заряжать 1 280 петард; как только очередная порция загруженной пиротехники полностью взрывалась, группа переходила к съемкам следующей закладки, уже меньшего размера, и фиксации отдельных выстрелов. Бригада из 15 пиротехников в конце каждого съемочного дня взбирались на декорацию, чтобы полностью заменить петарды для работы на следующий день. А в это время художники и бутафоры латали декорацию, которая в той или иной степени была повреждена. К концу недели Макс убежал, декорация была полностью разгромлена, а количество взорванных петард перевалило за 5 000, не считая дополнительных 1 000 петард с искусственной кровью и грязью, которые использовались каскадерами на съемках этой сцены.
«Каждый раз при съемках кино, в котором много разрушений и драк, нужно постоянно придумывать оригинальные способы выполнить то или иное действие. Режиссер, оператор, координатор трюков, бригада по спецэффектам – этим заняты все», – говорит Мур. – «Вы буквально фонтанируете идеями, когда перечитываете или заново просматриваете раскадровку или пытаетесь спроектировать декорации, в которых будет проще развернуть действие. В «МАКСЕ ПЭЙНЕ» наша цель состояла в том, чтобы кассовые сборы росли не только благодаря сюжету, но и благодаря потрясающим трюкам. Чтобы это был просто боевик, а крутой триллер, который все захотят посмотреть».

Об актёрах

• Марк Уолберг (Макс Пэйн) недавно предстал перед нами в триллере «Явление», который был снят режиссером М. Найтом Шьямаланом на студии «Двадцатый век Фокс». Ранее в этом же году он играл главную роль в фильме «Хозяева ночи», в котором он был еще и продюсером. Кроме того, Уолберг недавно сыграл в фильме режиссера Мартина Скорсезе «Отступники», за который был выдвинут на премию Американской академии кинематографических искусств и наук и Голливудской ассоциации иностранной прессы в номинации «Лучший актер второго плана». Он также играл главную роль в триллере Антуана Фукуа «Стрелок», в футбольном биографическом фильме «Преодоление» с Грэгом Киннером и в фильме «Кровь за кровь» Джона Синглтона.
  

Скоро выйдет в прокат фильм «Милые кости» по мотивам признанного бестселлера в постановке Питера Джексона. В придачу, Уолберг с большим удовольствием играет самые разнообразные роли в фильмах таких фантастических режиссеров, как Дэвид О. Рассел, Тим Бертон и Пол Томас Андерсон. Его замечательная карьера началась с фильмов Пенни Маршалл «Человек эпохи Возрождения» и «Дневник баскетболиста», вслед за чем он снялся в главной роли вместе с Риз Уизерспун в фильме «Страх». Его сенсационная игра в фильме «Ночи в стиле буги» закрепила за Уолбергом славу одного из самых востребованных талантов Голливуда. Позже он сыграл главные роли в фильмах «Три короля» и «Идеальный шторм» с Джорджем Клуни, а также в «Ограблении по-итальянски» с Шарлиз Терон.
Кроме того, Уолберг – исполнительный продюсер телесериала «Окружение», который он снимал для «Хоум Бокс Оффис» и за который он был удостоен трех номинаций на «Золотой Глобус», а совсем недавно эта же роль принесла ему семь номинаций «Эмми». Убежденный филантроп, он основал Молодежный фонд Марка Уолберга, чтобы помогать молодежи из негритянских гетто.

• Рожденная в России, одна из наиболее востребованных и привлекательных молодых актрис Мила Кунис (Мона Сакс) не так давно появилась на голливудском небосклоне, но с необыкновенной стремительностью сумела подняться до уровня главных ролей в телесериалах и кинофильмах.

Совсем недавно Кунис предстала на большом экране в роли Рейчел в популярной комедии «В пролете», где ее партнерами были Джейсон Сигал, Кирстен Белл и Йон Хилл.
Научившись в семь лет говорить по-английски, Кунис начала свою карьеру в шоу-бизнесе, снявшись в нескольких рекламных роликах. Но наибольшую известность она получила за свои роли в двух самых успешных телевизионных шоу на канале «Фокс» – «Шоу 70-х», где она играла Джекки Буркхардт, что принесло ей две премии за лучшее исполнение роли молодой актрисы в телесериале. Кроме того, не так давно она была удостоена премии «Лучшая молодая актриса Голливуда» по версии журнала «Мувилайн» за фильм «Лак для волос». Она также голос Мэг в популярном комедийном мультсериале «Гриффины» на канале «Фокс». Среди других ее телевизионных достижений – фильмы «Седьмое Небо» и «Ник Френо: Дипломированный учитель». Кунис также играла заглавную роль юной Джиа в тепло принятом критикой и удостоенном многих наград фильме «Джиа» на канале «Хоум Бокс Оффис». Наиболее яркие достижения Кунис в игровом кино – это «Американский психопат 2»; «Вирус любви»; «Племя Криппендорфа»; «Дорогая, мы себя уменьшили»; «Лагерь»; «Свадьба Тони и Тины»; «После секса»; «Том 51»; «Силач Санта-Клаус» и «Загадай желание, Молли».

• Бо Бриджес (Б.Б. Хенсли) – это актер, который за время своей успешной карьеры, продолжавшейся более четырех десятилетий, сыграл несметное количество ролей и был удостоен многих наград. Представитель выдающейся голливудской актерской династии, он начал карьеру в молодости и до сей поры трудится практически без перерыва.
  

Голос Бриджеса звучит в документальном фильме «Операция ‘Возвращение’: военный дневник» который в 2008 году удостоился номинации на премию «Оскар» за лучший документальный фильм. В прошлом году он закончил работу над фильмами «Звездные врата: Ковчег правды» и «Звёздные врата: Временной континуум», основанные на популярном телесериале «Звездные врата SG-1» на канале «СайФи Ченнел», в котором Бриджес играл генерала Хэнка Лондри.
В прошлом году его также пригласили сыграть заглавную роль в популярной комедии «Меня зовут Эрл» на канале «Эн-Би-Си»; за эту роль он был выдвинут на премию «Эмми» в номинации «Выдающийся приглашенный актер в комедийном сериале. Кроме того, Бриджес снимал независимые фильмы «Don’t Fade Away», «Americanizing Shelley» и «Spinning into Butter».
В 2006 году он снялся в игровых фильмах «Хороший немец» режиссера Стивена Содерберга и в наполовину игровом, наполовину анимированном римейке фильма «Паутина Шарлотты». В 2005 году Бриджес сыграл одну из главных ролей в мини-сериале «На Запад», который продюсировал Стивен Спилберг; за эту роль он также был номинирован на «Золотой глобус». Кроме того, он сыграл в тепло принятых критикой независимых фильмах: «Баллада о Джеке и Роуз» по сценарию и в постановке Ребекки Миллер и «Улыбка» по сценарию и в постановке Джефа Крамера. В 2004 году Бриджес снялся в биографическом фильме «Ивел Нивел» для канала «Ти-Эн-Ти» и сыграл роль американского президента в мини-сериале «Эн-Би-Си» «Десять с половиной баллов», в котором рассказывается о гибельном землетрясении, поразившем Западное побережье. Эту роль Бриджес повторил еще раз в продолжении фильма «Десять с половиной баллов: Апокалипсис», который прошел по каналу «Эн-Би-Си» в 2006 году. В 2003 году Бриджес сыграл главную роль в фильме «Из пепла» на основе автобиографического романа Гизелы Перл «Я была доктором в Освенциме» на канале «Шоутайм». Он также предстал на экране в популярном сериале «Эвервуд» на канале «Даблью-Би». Бриджес участвовал и в сериале «Си-Би-Эс» «Агентство», когда тот впервые вышел на экраны осенью 2001 года, и возвратился в него во втором сезоне в 2002 и 2003 году, чтобы сыграть в нем главную роль.
Бриджес в 2002 году был номинирован на премию «Эмми» в категории «Выдающийся ведущий актер в мини-сериале или в кино» за роль Майкла Малвэйнв оригинальном фильме «Семья Малвэйни» на канале «Лайфтайм».
В 1999 году он выступил в заглавной роли Финеаса Тейлора Барнума – легендарного шоумена, усилиями которого цирк перестал быть примитивным действом, где жонглировали одним-единственным кольцом, а превратился в настоящее зрелище с тремя кольцами, – в оригинальном фильме «Ф.Т. Барнум» на канале «Эй энд И». Молодого Ф.Т. Барнума изображал сын Бо, Джордан; это был первый случай, когда отец и сын играли в фильме одного и того же персонажа. Этот биографический фильм принес Бриджесу в 2000 году номинацию на премию «Эмми» в категории «Лучший актер в мини-сериале или в кино». В 1999 году Бриджес также получил номинацию «Эмми» на работу в новом фильме «Шоутайм» «Пожнешь бурю», где его партнерами были Джек Леммон и Джордж С. Скотт.
В 1997 году Бриджес получил свою третью награду «Эмми» за образ Фарли, губернатора Айдахо в фильме «Хоум Бокс Оффис» «Вторая Гражданская война» – черной комедии о расовых отношениях, о бунте и о том, как американская мечта совершенно вышла из-под контроля. В 1996 году Бриджес сыграл главную роль в фильме «Скрыто в Америке» – мощной драме, снятой для канала «Шоутайм». Он удостоился всех главных актерских номинаций и на «Эмми», и на премию Американской гильдии киноактеров за образ семьянина, который вследствие массовых увольнений, которые произвела его фирма, и после безвременной смерти жены остался без работы и без единого цента в кармане, и пытается хоть как-то прокормить своих детей. В 1996 году Бриджес также сыграл роль Ричарда Никсона в фильме «Киссинджер и Никсон» на канале «Ти-Эн-Ти», за которую он удостоился номинации на премию «Эмми» в категории «Лучший актер в мини-сериале, или специальный приз». Кроме того, он также сыграл главную роль в фильме «Теряя Чейз» на канале «Шоутайм», который принес ему в 1996 году номинацию на премию «Золотой глобус» в категории «Лучший актер в фильме, снятом для телевидения».
В 1993 году Бриджес выиграл премию «Эмми» и «Золотой глобус» за роль второго плана в проекте «Убийца предводителя» на канале «Хоум Бокс Оффис», где его партнером была Холли Хантер. Он также сыграл главную роль в фильме «Си-Би-Эс» «Трижды женатый», который удостоился самого большого числа номинаций из всех фильмов сезона.
Бриджес сыграл главную роль в фильме «Без предупреждения» на канале «Хоум Бокс Оффис», который был чрезвычайно высоко оценен критикой; в 1991 году он получил за эту роль награды «Эмми», «Золотой Глобус» и Американского кабельного телевидения. Дебют Бриджеса в игровом кино состоялся в фильме «Рыжий пони» с Робертом Митчумом и Мирной Лой. В 1967 году Бриджес сыграл свою первую взрослую роль в фильме «Инцидент». Затем он сыграл одну из главных ролей в фильме «Ради любви к плющу» с Сидни Пуатье и изображал начинающего репортера в фильме Нормана Джуисона «Гэйли, Гэйли». Бриджес сыграл главную роль в первом фильме покойного Хэла Эшби «Землевладелец» , и затем в одной упряжке с Элизабет Тейлор и Ричардом Бертоном в фильме «Хэммерсмит вышел на волю». Им также были сыграны главные роли в художественных фильмах «Детская игра», «Другая сторона горы», «Бриолин» и «Норма Рэй». Его творческое наследие в кино также включает в себя независимые игровые кинофильмы «Убогие жизни», «Встреча с отцом» с Ллойдом Бриджесом, «Хонки-тонк шоссе», «Пересечение границы», «Сердце, как колесо», «Отель ‘Нью Хэмпшир’», «Время убивать», «Железный Треугольник», «Папочка умирает... Кому наследство?» «И в горе, и в радости» и «Знаменитые братья Бейкер», за роль в котором Национальная ассоциация кинокритиков США в 1989 году признала его лучшим актером второго плана.
Бриджес снялся более чем в восьмидесяти телевизионных фильмах; среди наиболее ярких его достижений в этом жанре – «Беглец», один из эпизодов «Удивительных историй», снятых Клинтом Иствудом, «Морская охота» с участием его отца, Ллойда Бриджеса, «Сердца Запада», «Бери, что дают» и «Максимум Боб». Он также, вместе со своим отцом и сыном Диланом сыграл главную роль в фильме «Песчаные короли» – начальном эпизоде сериала «За гранью возможного» на канале «Шоутайм». За свою актерскую работу Бриджес удостоился номинаций «Эмми» и Американского кабельного телевидения в категории «Лучший актер».
Среди его телевизионных фильмов и сериалов – «Наблюдения: Хэртлендское привидение», «Путешествие единорога», «Полет к Санта Клаусу», «Песни в обычное время», «Явление Патрисии Джонсон», «Любить незнакомца», «Найтджон», «Малышки на миллион долларов», «Дикий цветок», «Элвис и полковник: Нерассказанная история», «Кафе НЛО», «Четыре пера», «Человек без страны», «Любовница президента», «За железной маской», «Свидетель обвинения», «Похитители детей», «Рождество Стабби Прингла», «Космос» Джеймса Э. Миченера, «Минута горя и две минуты радости», «Человек в костюме от братьев Брукс»; он также сыграл и выступил в качестве исполнительного продюсера трех серий в сериале «Защитники» на канале «Шоутайм», снятом по мотивам оригинального сериала «Си-Би-Эс» 1960-ых годов.
Бриджес поставил кинофильмы «Дикая парочка» и «Семь часов до суда», а также телевизионный фильм «Тайные грехи моего отца», главные роли в котором сыграли его отец Ллойд Бриджес и сын Джордан. Он также снимал своего сына Джордана в телевизионном фильме «Рождественские обещания» для компании «Дисней»; этот фильм был чрезвычайно высоко оценен критикой и транслировался по телевидению чаще, чем любой другой фильм того времени. А его фильм для подростков «Не трогай» был номинирован на «Эмми». Бриджес выступал и на Бродвее в спектаклях Уильяма Инджа «Где Папа?» и Питера Устинова «Кто есть кто в Аду». Его последняя по времени театральная работа – в пьесе Рона Лагомарсино «В поисках нормы» на сцене «Геффен Плейхаус» в Лос-Анджелесе. Бриджес также выступал в оригинальной постановке по пьесе «Трудные дни в Кейтонсвилле» в театре «Марк Тэйпер Форум» в Лос-Анджелесе.

• Крис «Лудакрис» Бриджес (Джеймс Бравура), завоевал признание как критиков, так и зрителей за свою актерскую работу в фильме «Столкновени», удостоенного премии «Оскар» в номинации «Лучший фильм», и вместе со всем актерским ансамблем был награжден за эту роль премиями Американской гильдии киноактеров и «Выбор критиков». На следующий год он сыграл одну из главных ролей в сенсационном хите «Суета и движение» и вместе с остальными актерами был номинирован на премию Американской гильдии киноактеров в категории «Лучший актерский ансамбль». Дебют Криса Бриджеса в игровом кино состоялся в 2003 году в боевике «Двойной форсаж».
  

Следующий на очереди у Бриджеса – фантастический триллер «Игра», где он вновь будет сниматься с Джерардом Батлером, вместе с которым он не так давно играл одну из главных ролей в новом фильме «Рок-н-ролл».
На телевидении Бриджес в качестве приглашенного актера сыграл главную роль в отдельном эпизоде из двух частей в популярном сериале «Эн-Би-Си» «Закон и порядок». Этот эпизод был одобрительно воспринят критикой и вызвал шквал восторженных рецензии, а также привлек такое огромное количество публики, что этот персонаж под конец следующего сезона вернули в сериал.
В дополнение к этому, Бриджес – неоднократный лауреат премии «Грэмми»; он успел выпустить уже несколько платиновых дисков и является одним из наиболее признанных имен в сегодняшней популярной музыке. Его музыка звучит во многих кинофильмах и телесериалах, в частности: «Вне закона» («Атланта»), «Все или ничего», «Правила съема: метод Хитча», «Такси», «Подводная братва», «Танцы улиц», «Голливудские копы», «Двойной форсаж», «От колыбели до могилы», «Час пик 2», «Форсаж», «Прослушка» и «Холм одного дерева». В качестве предпринимателя и филантропа, Бриджес является президентом звукозаписывающей фирмы «Дистэбинг Зе Пис Рекордз», которая стала родным домом для самых популярных артистов в жанре рок-н-блюз и хип-хоп, а также основателем Фонда Лудакриса – некоммерческой организации, которая занимается наведением мостов между молодыми людьми и предоставлением им помощи в экономическом развитии в рамках зоны их проживания, а также в заключении стратегических союзов с благотворительными организациями на национальном уровне (в частности, его работа с Национальным координационным центром информирования о подростках, сбежавших из дому, и с Фондом кино и телевидения).

• Ольга Курыленко (Наташа) родилась в Украине. В возрасте 16 лет она переехала в Париж, чтобы начать карьеру актрисы в театре и кино, которая развивалась параллельно с ее чрезвычайно успешной карьерой модели в Париже, Милане, Нью-Йорке и Лондоне.
  

В прошлом году у Курыленко была главная роль в фильме «Хитмэн», выпущенном киностудией «Двадцатый век Фокс», в котором ее партнером был Тимоти Олифант. В январе 2008 года Курыленко была назначена на главную женскую роль в последнем фильме о Джеймсе Бонде «Квант Милосердия», который поставлен Марком Форстером. Наряду с Курыленко главные роли в этом фильме исполняют Дэниел Крейг, Дама Джуди Денч и Матье Амальрик.
Ее игровой дебют состоялся в фильме Дианы Бертран «Мизинец», в котором она сыграла главную роль Ирис. Вслед за тем у нее была роль в высококлассном независимом фильме «Париж, я люблю тебя», который снимали сразу несколько прославленных режиссеров со всего мира, каждый из них рассказал свою собственную маленькую историю о каждом районе Парижа. Премьера фильма «Париж, я люблю тебя» состоялась в Каннах летом 2006 года. В 2006 году Курыленко также сыграла Софию в знаменитом триллере Эрика Барбье «Змей», в котором она играла одну из главных ролей вместе с прославленными французскими актерами Иваном Атталем, Клови Корнийяком и Пьером Ришаром. Умея говорить на нескольких языках, Курыленко проявила себя и на французском телевидении в мини-сериале «Подозреваемые» и в драме «Удачи, Чак».

• Амори Ноласко (Джек Лупино) больше всего известен зрителям по роли Фернандо Сукрэ в популярнейшем телесериале «Побег из тюрьмы» на канале «Фокс». В последний раз по времени он предстал на большом экране в 2007 году в блокбастере «Трансформеры», в фильме «Короли улиц» с Киану Ривзом и Форрест Уитакером в качестве партнеров, а также в фильме «Вооруженный», где его партнером был Мэтт Диллон наряду с Лоуренсом Фишберном и Жаном Рено. |

Ноласко, уроженец Пуэрто-Рико, изучал биологию в Университете Пуэрто-Рико. Первоначально он намеревался записаться в медицинскую школе и стать врачом, но тут с ним вступил в переговоры один режиссер, и он был немедленно назначен на роль в своей первой телевизионной рекламе. Сыграв в нескольких халтурных роликах, Ноласко переехал в Нью-Йорк, где обучался в Американо-британской школе драматического искусства. Воспитываясь на классических постановках шекспировских драм, молодой актер особое внимание придавал сценической речи, работе над характером и сценическому движению.
Вскоре после этого Ноласко начал сниматься в качестве приглашенного актера в главных ролях таких телевизионных шоу, как «Артис», «CSI: Место преступления» и «Скорая помощь». Свою первую роль второго плана на большой киностудии он получил в фильме «Двойной форсаж», где сыграл Оранжа Джулиуса. Затем последовали главные роли в фильмах «Мистер 3000», где его партнером был Берни Мэк, и «Скамейка запасных», где его партнерами были Роб Шнайдер и Дэвид Спейд. В числе других достижений Ноласко на телевидении – исполнение им главных ролей в качестве приглашенного актера в сериалах «Джордж Лопез», «Ив» и «CSI: Нью-Йорк».

• Крис О’доннелл (Джейсон Колвин) недавно предстал в прославленной семейной драме «Кит Киттредж: Американская девочка» на канале «Хоум Бокс Оффис». Перед этим он сыграл главную роль в мини-сериале «Компания» на канале «Ти-Эн-Ти», который тогда же был номинирован на премии «Золотой глобус» и «Выбор критиков». Кроме того, О’Доннелл недавно сыграл очень важную роль ветеринара д-ра Финна Дэндриджа по кличке д-р Мак-Вет в сериале «Анатомия страсти», удостоенном премии «Золотой Глобус».
  

О’Доннелл дебютировал в кино в роли непослушного сына Джессики Ланг в фильме Пола Брикмэна «Мужчины не уходят» и уже тогда заслужил похвалы критиков. Вслед за тем была незабываемая эпизодическая роль в фильме Джона Эвнета «Жареные зеленые помидоры», номинированном на премию «Оскар», и романтическая мелодрама «Дикая Любовь», где его партнершей была Дрю Бэрримор.
В 1993 году О’Доннелл был номинирован на «Золотой глобус» и получил премию кинокритиков Чикаго за одну из главных ролей в удостоенном многочисленных премий фильме режиссера Мартина Бреста «Аромат Женщины», где его партнером был Аль Пачино. Затем он сыграл в «Трех Мушкетерах» удалого Д’Артаньяна, за роль которого он в 1994 году был назван «самой яркой восходящей звездой» на кинорынке НАТО/ШоУэст. Для того, чтобы сыграть главную роль в популярной романтической комедии «Круг друзей», О’Доннелл освоил ирландский диалект и покорил зрителей по всему миру своим выдающимся исполнением роли Робина в самом кассовом фильме 1995 года «Бэтмен навсегда». Среди других его достижений в кино – независимая драма «Сестры», номинированный на «Золотой глобус» фильм «Кинси», боевик «Вертикальный предел» и романтическая комедия «Холостяк». Кроме этого, среди его работ в кино стоит упомянуть адвокатский триллер «Камера», стильную мелодраму «В любви и войне» и восторженно принятая критикой комедия Роберта Олтмена «Колесо фортуны».
Среди его наиболее ярких достижений на Бродвее – главная роль в пьесе Артура Миллера «Человек, которому так везло», в которой его партнершей была Саманта Мэтис.

О создателях фильма

• Джон Мур (Режиссер, Продюсер) родился, вырос и получил образование в Ирландии. В десять лет он увлекся тем, что стало его страстью на всю жизнь, – фотографией. Он побывал газетным фоторепортером, оператором новостей, а затем какое-то время поработал помощником оператора в игровых фильмах, которые ставили такие прославленные режиссеры, как Нил Джордан и Джим Шеридан.
  

Когда Мур занялся постановкой рекламных роликов, его новаторское творчество, обогащенное современными спецэффектами, завоевало ему признание во всем мире. Среди самых известных работ Мура были рекламные вставки для «Адидас», «Гиннес» и особенно «СЕГА». Вскоре после того, как в 1999 году его рекламная вставка для «СЕГА» дебютировала на церемонии вручения MTV Music Video Awards, киностудии «Двадцатый век Фокс» и «Дэвис Интертейнмент» пошли к Муру на поклон и предложили ему дебютировать качестве режиссера в приключенческом боевике «В тылу врага», главные роли в котором должны были сыграть Джин Хэкман и Оуэн Уилсон.
Вслед за своим успешным дебютом Мур пошел на сделку с «Фокс», подписал контракт на студийное производство фильмов и заложил собственную продюсерскую компанию «Пойнт Роуд». В 2004 году он перенес на экран «Полет феникса» с Деннисом Куэйдом и Джованни Рибизи в главных ролях, а следующим был «Омен» – римейк классического фильма 1970-ых годов для студии «Двадцатый век Фокс», премьера которого во всем мире состоялась в один и тот же день – 6 июня 2006 года.

• Бо Торн (Сценарист) – дипломированный выпускник Миченерского центра подготовки сценаристов в Техасском университете. «МАКС ПЭЙН» – его первый поставленный сценарий.

• Джули Йорн (Продюсер) – президент «Фирм Филмз», продюсерского подразделения шоу-бизнес-компании «Фирм», в которой Джули Йорн является партнером-распорядителем. Помимо «МАКСА ПЭЙНА», она в последнее время продюсировала фильм «Война невест» с Кейт Хадсон и Энн Хэтуэй в главных ролях, снятый режиссером Гэри Виником для студии «Двадцатый век Фокс» и «Нью Ридженси». Фильм «Рождественский домик» – пост-продакшн для «Лайон Гейт Филмз», где главные роли играют Марша Гей Харден, Питер О`Тул и Джаред Падалецки.
  

Среди ее последних по времени проектов – фильм «Первое воскресенье» для фирмы «Сони», в котором главную роль играл Айс Кьюб, и «Чистильщик» с Сэмюэлем Л. Джексоном в главной роли. Для телевидения Йорн недавно выступила в качестве исполнительного продюсера «Луны команчей» режиссера Лэрри МакМёртри – самого рейтингового мини-сериала за последние три года, а также приквела к классическому «Одинокому голубю» с Вэлом Килмером, Стивом Заном и Рэйчел Гриффитс в главных ролях.
В числе прошлых достижений Йорн – «Шесть демонов Эмили Роуз», «Изгнанные дьяволом», «Приходи пораньше», «Страна чудес», «Пещерный человек (Клошар)», «Пристанище Евы» и «Гостиная с деревьями».
«Фирм» – одна из ведущих компаний в щоу-бизнесе, которая представляет художников, сценаристов и исполнителей в кино, на телевидении, в музыке и в книгоиздании. Среди клиентов «Фирм» – Леонардо диКаприо, Камерон Диаз, Бенисио Дель Торо, Эми Адамс, Мартин Скорсезе, Билл Кондон и другие.

• Скотт Фэй (Продюсер) начинал свою карьеру в тележурналистике, занимая должности одновременно в «Эн-Би-Си Ньюс» и в «Си-Эн-Эн». Он переехал в Лос-Анджелес, работал на Майкла Дугласа в качестве сценарного редактора игровых фильмов на студии «Стоунбридж Интертейнмент». Впоследствии, работая на студии «Фул Мун Интертаймент», Фэй курировал производство более двадцати фильмов. Будучи в середине 1990-ых годов артистическим директором фирмы «Филипс Медиа Геймз», он стал одним из первых продюсеров, работавших над установлением кросс-медийных франшиз. Затем Фэй служил старшим вице-президентом продюсерской фирмы «Дак Хос Интертейнмент», отпочковавшейся от «Юниверсал Студиос».
  

Свою собственную продюсерскую компанию «Коллижн Интертейнмент» Фэй основал в качестве совместного предприятия с «Мирамакс Филмз» и «Эбэндон Интертейнмент» Карен Лаудер; именно эта фирма выступила продюсером игрового фильма «Яд» на основе оригинальной одноименной видеоигры. В настоящее время Фэй – глава продюсерской кросс-медийной кино- и телевизионной продюсерской компании «Депф Интертайнмент», первым проектом которой и стал фильм «МАКС ПЭЙН».

• Рик Йорн (Исполнительный продюсер) – сопредседатель компании «Фирм», одной из ведущих компаний в щоу-бизнесе, которая представляет художников, сценаристов и исполнителей в кино, на телевидении, в музыке и в книгоиздании. Среди клиентов «Фирм» – Леонардо диКаприо, Камерон Диаз, Бенисио Дель Торо, Эми Адамс, Мартин Скорсезе, Билл Кондон и другие.

• Карен Лаудер (Исполнительный продюсер) является сопредседателем и соучредителем фирмы «Эбэндон Интертейнмент» и партнером-распорядителем фирмы «Эй-И Кэпитал Партнерс». Будучи президентом кинопродюсерской фирмы «Эбэндон Пикчерз», она курировала запуск и производство дюжины фильмов. Карен Лаудер является соучредителем «Коллижн Интертейнмент» – совместного предприятия с «Мирамакс Филмз» и Скоттом Фэем.
  

Лаудер была партнером в «Мифик Интертайнмент» – одном из крупнейших разработчиков и издателей многопользовательских онлайновых игр. В настоящее время Лаудер курирует разработку и публикацию многопользовательских кросс-платформных игр, а также контент для «Эбэндон Интерэктив Интертейнмент» – игрового подразделения «Эбэндон Интертейнмент». Лаудер в прошлом была старшим партнером в «Метрополитен Ассет Груп» и несла всю полноту ответственности за оценку, структурирование и курирование приобретений фирмы, а также по всем административным вопросам.

• Том Карновски (Исполнительный Продюсер) в последнее время трудился в качестве исполнительного продюсера над доисторической эпопеей Роланда Эммериха «10 000 лет до нашей эры», а также в качестве одного из продюсеров приключенческой драмы «Братья Блум» в постановке Райана Джонсона, с Рейчел Уэйз, Эдриеном Броуди и Марком Руффало в главных ролях. До этого он был cо-продюсером и директором картины на постановке прославленного триллера «Иллюзионист», где в главных ролях снимались Эдвард Нортон, Пол Джиаматти; а также на постановке комедии-драмы сценариста и режиссера Лива Шрайбера «И всё осветилось» и комедии «Евротур». Среди его достижений в качестве директора картин можно назвать комедийные боевики «Шанхайские рыцари», где в главных ролях снимались Джеки Чан и Оуэн Уилсон, и «Обмануть всех» с Эдди Мерфи и Оуэном Уилсоном, а также военную драму «В тылу врага», где в главных ролях снимались Оуэн Уилсон и Джин Хэкман.
  

Ранее, Карновски работал в качестве продюсера, первого помощника режиссера, постановщика и начальника производства. В 1982 году за его первый игровой фильм «Меч и колдун», где он был одновременно автором сценария и режиссером, Академия научной фантастики, фэнтези и фильмов ужасов номинировала его на премию «Сатурн» в категории «Лучший сценарий».

• Джонатан Села (Главный оператор) успел поработать в кино, рекламе и музыкальном видео. Среди последних достижений Селы – игровые фильмы «Синий порох» и «Полуночный экспресс». В 2006 году именно он был оператором фильма Джона Мура «Омен». Кроме того, в числе его достижений можно назвать такие фильмы, как «Школа танцев и обольщения Мэрилин Хотчкисс», «Мрачная история любви», «Наблюдатели», «Рэнди и бандит». Села осуществлял дополнительные съемки для фильмов «Маленькая черная книжка», «Девушка напротив» и «Марсианское дитя». В числе прочих его достижений - короткометражные фильмы «Душ Ньюмена» и «Разочарованный», которые были официально отобраны для участия в кинофестивале в Сандансе 2004 года.
  

Среди многочисленных работ Селы в жанре музыкального видео – его сотрудничество с Кристиной Агилера, Бейонс, Шерил Кроу, Бритни Спирс, Дженнифер Лопез, Рианной, «Блэк-Айд Пиз», Принцем, Джастином Тимберлэйком, «Дестинис Чайлд», Линдсей Лохан, Энрике Иглесиасом, «Металликой», «Грин-Дэй», «Э Фейр Инсайд», «Каунтинг Кравс», Алишией Кейс, Ашер, «50 сентс», «Инкубус».
Села работал над рекламой для фирм «Рибок», «Кока-Кола», «Сикс Au’up Мейджик Маунтайн», «Нинтендо», «Бургер Кинг», «Бакарди», «Плейстейшн», «Макдоналдс», «Хейнз», «Сингьюлер», «Чейз Бэнк», «Джон Фрида», «Джергенс», «Кей Джуэллерз», «Кавер Герл», «Олд Нэви», «Тагит», «Стейт Фарм», «Ол Стейт» и «Аш-Эс-Би-Си», Кроме того, в 2004 году журнал «Голливуд репортер» назвал Селу в своем рейтинге «артистом нового поколения».

• Дэниел T. Дорранс (Художник-постановщик) был художником-постановщиком у режиссера Ричарда Доннера в работе над фантастическим приключенческим фильмом «В ловушке времени». Дорранс был старшим арт-директором при постановке таких фильмов, как «Невероятный Халк», «Фантастическая четверка 2: Вторжение Серебряного серфера», «Миссия невыполнима II» и «Миссия невыполнима III», «Мы были солдатами», «Спасти рядового Райана», «Убийцы», «Соучастник», «Храброе сердце». Вдобавок к этому, он был художником-постановщиком в работе над фильмами «День отца» и «Мэверик» и ассистентом постановщика в работе над «Дракулой» и «Капитаном Крюком».

Дорранс вырос в Палм-Спрингс, Калифорния и учился в местной школе. Свой путь в кинобизнесе он начал с работы над эскизами в декорационной мастерской Голливуда и впоследствии, работая в бутафорских цехах, приобрел опыт в самых разных специальностям и только затем сделался арт-директором и художником-постановщиком.

• Дэн Циммерман (Редактор) начинал свою карьеру под крылом у отца, почитаемого всеми режиссера Дона Циммермана, члена Европейского кинематографического союза. Впоследствии он стал помощником редактора у режиссера Тома Шедьяка в работе над фильмами «Чокнутый профессор», «Лжец, Лжец», «Целитель Адамс» и «Стрекоза»; затем он работал у режиссера Дина Паризо над фильмами «В поисках Галактики» и «Аферисты Дик и Джейн» и у Шона Леви над фильмом «Молодожены».
  

Циммерман редактировал для режиссера Джона Мура такие фильмы, как «Омен» и «Чужие против Хищника», а также фильм «Реквием» для режиссеров Грэга и Колина Штраусов. «МАКС ПЭЙН» знаменует собой третий этап его сотрудничества с Джоном Муром.

• Рожденный в Италии, Maркo Белтрами (Композитор) начал свои занятия композицией в Венеции, где он учился у итальянского мастера Луиджи Ноно и лишь затем получил стипендию, на которую смог поступить в Йельскую школу музыки. В числе тех, кто оказал на него наибольшее влияние, он называет прославленных композиторов Эннио Морриконе и Джерри Голдсмита.
  

В 1992 году Белтрами переехал в Лос-Анджелес, чтобы обучаться в аспирантуре у Джерри Голдсмита. Изучая технические аспекты сочинения партитур для кино, он одновременно сочинял оркестровые композиции для Чикагского городского оркестра, Оркестра штата Сан-Паулу и Симфонического оркестра «Ист-Бэй» в Окленде. С тех пор Белтрами пытается гармонично сочетать сочинение концертных пьес с карьерой композитора кино. Начиная с финансированного фирмой «Сони» короткометражного фильма «Велосипедист», который был снят в 1994 году, Белтрами постоянно работал над партитурами для кино и телевидения – в частности, для таких фильмов, как «Крепкий орешек», «Омен» (2006), «Похищение», «Невидимый», «Поезд на Юму», «Хеллбой 2: Золотая армия», «Я, робот» «Терминатор 3: Восстание машин», «Факультет», «Крик». «Блэйд-2», «Наблюдатель», «Опасные игры», «Три икса 2: Новый уровень», «Ночной рейс», «Три могилы» и «Другой мир 2: Эволюция». Произведения Белтрами неоднократно удостаивались премий Американской Академии Искусств.

• Бак Сандерс (Композитор) вырос в Южной Каролине и в 1989 году переехал в Лос-Анджелес, чтобы начать там музыкальную карьеру. В 1997 году он познакомился с Maрко Белтрами и стал его помощником, программируя синтезаторы и сочиняя дополнительные голоса для его партитур, в том числе к таким фильмам, как «Крепкий орешек», «Поезд на Юму», «Невидимый», «Похищение», «Омен» (2006) и «Хеллбой 2: Золотая армия».

По материалам агентства «Коммуникационная группа «Планета Информ»»

Ссылки