Главным героем этого дня на ММКФ стал не фильм, не режиссёр, а целая страна — Италия. В этом году в Москве покажут не только лучшие итальянские фильмы прошлого в рамках ретроспективы самых ярких кинематографистов Апеннин, но и новые итальянские ленты в программе «Между прошлым и будущим». Такое внимание к итальянскому кино в Москве не удивительно. 2011-й — это год Италии в России. А в рамках фестиваля накануне говорили и о совместных проектах — уже в октябре начнутся съёмки итальяно-российской картины. Правда, все детали проекта пока держатся в секрете.
Глава департамента по кинематографии итальянского Министерства культуры Никола Борелли рассказал, что в Италии сейчас наблюдается небывалый взлёт интереса зрителей к своему кино: «Сегодня итальянское кино находится в особой стадии своего развития, которая наступила после 20-летнего тяжёлого периода». «Из 66 миллионов человек в кинотеатры постоянно ходят 5 миллионов — а это очень неплохие показатели», — вторил ему Лучано Совена, глава Института кинематографии Италии. Поверить нетрудно — в рамках Итальянской программы ММКФ в Москве покажут 9 фильмов. Три из них — «Мои сёстры», «Мы верили» и «Красота осла» — представили три шикарные женщины, сыгравшие в них главные роли. Это актрисы Франческа Инауди, Барбара Бобулова и Донателла Финоккьяро. «Фильм «Мои сёстры» — это особенный эксперимент. Режиссёр Марко Белоккьо — «ему, кстати, на следующем Венецианском фестивале вручат почётного «Золотого льва» за вклад в киноискусство — снял его в своей летней киношколе», — рассказала актриса Донателла Финоккьяро. Итог каждого года работы школы — это короткометражный фильм. Я три года подряд ездила к Марко в его родную деревню в регионе Эмилия-Романья, где и проходят занятия, но даже не представляла, что на выходе получится полнометражное кино».
Ещё один фильм из итальянской программы — историческая драма «Мы верили» Марио Мартоне. Исполнившая одну из главных ролей актриса Франческа Инауди нашла много общего в этой исторической драме о трёх аристократах и периоде итальянской истории, известном как «Рисорджименто» и русском кино: «Это фильм про революционную страсть, про то, во что может вылиться борьба с системой». Режиссёр картины Марио Мартоне — сам с итальянского юга, из Неаполя: «… после объединения Италии — именно юг остался разочарован. И это переживание осталось в крови у всех жителей провинций. Так что «Мы верили» во многом основан на плоти и крови южного человека».
Наконец, ещё одна картина из итальянской программы — «Красота осла» режиссёра Серджио Кастеллито. Актриса Барбара Бобулова, несмотря на славянскую фамилию, звезда итальянского кино, назвала ленту «гротескной комедией о поколении тридцатилетних»: «Это история новых Питеров Пенов, которые хотят, но не могут остаться детьми, из-за чего рушатся их семьи, а свои собственные дети — кажутся монстрами». Картина «Красота осла» снималась в загородном доме. И актёры фактически были заперты там на протяжении всего процесса. «Вот и вышла такая своего рода «групповая импровизация» — большинство сцен даже не были прописаны в сценарии», — поделилась она своими впечатлениями.

Основной конкурс 33-го ММКФ, по традиции, был представлен двумя фильмами. Первой была грузинская картина «Мне без тебя не жить». Специально для этого в Москву приехали режиссёр Леван Тутберидзе, продюсер Арчил Геловани, актёр Георгий Зангури и актриса Шорена Бегашвили. Первое, что было отмечено журналистами, то, что фильм хорошо вписывается в традицию современного грузинского, которое практически не обходится без криминала. Вокруг бандитских разборок разворачивается сюжет и этого фильма. Однако режиссёр Тутберидзе уточнил, что криминал у него в фильме прямого отношения к Грузии не имеет: «… такие события могли произойти где угодно — и в Мексике, и в Англии, и в России. Это фильм о случае. Антураж здесь не имеет значения». Но потом режиссёр оговорился и сказал, что снимать фильмы с оружием и перестрелками всё-таки побуждает современная действительность, которая заставляет по-другому взглянуть на многие вещи. А в итоге и вовсе выяснилось, что фильм снят по роману, который был написан в 90-е годы. «В России то же самое происходило в это время. У каждого был пистолет, что же нам про это теперь не снимать?», — рассказал Леван Тутберидзе. Актёр Георгий Зангури настолько вжился в роль своего персонажа художника Зазы, что иногда говорил от лица и искренне переживал за него. «Мой герой очень рассеян. Он хочет доказать, что он хороший друг, хороший сын. У него всё хорошо в жизни, и вот он хочет сделать доброе дело. Но ведь нельзя делать доброе дело и знать, что это так оно и есть. А Заза вроде бы хороший парень с юмором этого не понимает, делает добро ради собственного удовлетворения, а значит не от души. Поэтому из позитивного героя превращается в не очень хорошего человека», — пояснил актёр.

Вторым фильмом из Основного конкурса была лента «Иоанна». Восточноевропейское кино достойно представлено на 33-м ММКФ, как в конкурсе, так и в параллельных программах. «Иоанну» в Москве представляли легендарный режиссёр Феликс Фальк, продюсер Касия Сикорская, актриса Уршула Грабовская и композитор Бартломей Глиняк. Режиссёр Фальк показал в фильме, как ребёнок ведёт себя во время Холокоста. По мнению автора, «Иоанна» стала главной картиной в его жизни: «… ведь именно здесь я затронул вечную и святую для нас тему взаимоотношений поляков и евреев во время Второй мировой войны». Неотразимая актриса Уршула Грабовская призналась, что с удовольствием сыграла молодую женщину, которая ждёт с войны мужа, но не знает, жив ли он. «Так как я — человек верующий и не могу понять разумом, как Бог мог позволить произойти тому, что произошло в фильме», — сказала пани Грабовска. Тема несправедливой судьбы — одна из центральных в фильме, говорит Фальк. Режиссёр также рассказал о том, как подбирал актрис на роль маленькой девочки: «Я долго мучился, не мог никого найти, и вдруг мне на пути попалось чудо шести с половиной лет, она оказалась невероятной умницей — с первого раза запоминала не только свои реплики, но и реплики взрослой героини».

Иоанна (01).JPG Кадр из фильма «Иоанна»

Иоанна (03).JPG Кадр из фильма «Иоанна»

Иоанна (04).JPG Кадр из фильма «Иоанна»

Иоанна (05).JPG Кадр из фильма «Иоанна»

Второй по значимости конкурс «Перспективы» во вторник представляли съёмочные группы двух фильмов. За южнокорейский «Секреты, предметы» отвечала режиссёр Ли Енми, выпускница режиссёрского факультета Национальной киношколы Китая. «Секреты и предметы», история про то как женщина-профессор полюбила стриптизёра, — это дебют Ли Енми в большом кино. Режиссёр снимала две новеллы — два взгляда на одни и те же обстоятельства — со стороны девушки и юноши, соответственно. «Мне было интересно показать историю наиболее объективно, и при этом отразить её наиболее развёрнуто. Это был идеальный ход», — поделилась своими размышлениями режиссёр. Енми пыталась передать банальные на первый взгляд вещи «языком искусства». Другую «перспективную» картину из Ливана «Секреты Ювелена» представили автор сценария и сопродюсер Марун Нассар, актёры Шарбел Камел, Джимми Кейруз, Роберт Кремона и актриса Карен Бсайбес. Сценарист рассказал, что режиссёр Мунир Маасри снял это кино на основе личной истории Нассара, которая произошла с ним во время его студенчества в Университете Святого Иосифа. «Картина рассказывает историю становления студенческого движения в Бейруте в 1997-2005 годах. Я и мои друзья активно участвовали в его создании, для меня это очень важный этап моей жизни, я рад, что он теперь зафиксирован в кино», — поделился Нассар.

Документальный конкурс во вторник представлял фильм «В ад и обратно». В Москву приехал автор, оператор и режиссёр в одном лице — Данфунг Деннис. Он известен в России, да и во всем мире, в первую очередь как успешный фотограф, военный корреспондент, чьи снимки появлялись на страницах самых влиятельных журналов и газет мира — от Newsweek и TIME и до Rolling Stone и Wall Street Journal. В фотожурналистике Деннис если и не гуру репортажа из горячих точек, то точно один из самых дорогих военных фотографов. «Долгое время я работал в зонах конфликтов, объездил военные части в Ираке, Афганистане. Но в какой-то момент понял — хотя я и вижу свои работы на первых полосах газет, никакой реакции у людей они не вызывают. Общество перестало воспринимать статичные снимки. Они их больше не трогают». Тронуть человеческие струны Данфунг Деннис и решил с помощью документального кино. Правда, своему фотоаппарату он не изменил — фильм «В ад и обратно» снят на фотокамеру. Однако, Деннис решил не идти по проторенной дороге и придумал специальные приспособления — «… я смастерил коробку, в которую поместил фотоаппарат, чтобы он не дрожал во время бега, там же закрепил и микрофоны — чтобы звук записывался чисто и без помех». Как итог — полное ощущение, что фильм «В ад и обратно» снят не на одну камеру, а на все шесть, особенно во время сцен боёв.
Режиссёр поделился удивительной историей картины. С главным героем — сержантом Харрисом — Деннис познакомился в Афганистане, куда поехал вместе с группой морских пехотинцев. Во время одной из самых жарких битв солдат передал Деннису бутылку с водой. Так они и сошлись. Уже потом, вернувшись из Афганистана, режиссёр навестил его в далёкой деревеньке в Соединенных Штатах. И на основе этих двух поездок и родился фильм — личная драма о том, как жить после войны и где найти духовное равновесие между тем, что было там, в боях, и что теперь здесь — в забытом богом американском захолустье.

По материалам пресс-службы 33 ММКФ