Интересные факты

О проекте

Надоело слушать, что можно есть, а что — нельзя? Ждете — не дождетесь, когда можно будет заказать в ресторане что угодно и когда угодно? Что же, время ожидания истекло. Готовьте ложки к большому обеду — новой уморительной комедии с гигантскими… порциями — «Облачно, возможны осадки в виде фрикаделек». В основе комедии — популярная детская книжка о городе, в котором с неба вместо дождя сыпется еда!

Неутомимый изобретатель Флинт Локвуд — социально неадаптированный гений, разработчик самых невероятных приспособлений. Но несмотря на то, что все его безумные изобретения, начиная с обуви, напыляемой из баллончика, и заканчивая транслятором обезьяньих мыслей, терпели решительное фиаско, Флинт не оставляет надежды создать нечто, способное принести людям счастье. Когда последнее изобретение Флинта — аппарат, призванный превращать воду в еду, ни с того, ни с сего взрывает городскую площадь и взмывает в небеса, ученый мысленно прощается со своей карьерой. Но тут оказывается, что его аппарат действительно работает.

Погодные явления в виде еды приносят Флинту моментальную славу, и он знакомится с Сэм Спаркс, метеорологом с телевидения, приехавшей в его город, чтобы осветить, как она говорит, «величайший погодный феномен всех времен». Но, когда жители городка с жадностью просят все больше и больше еды, аппарат начинает сбоить, обрушивая на город торнадо из спагетти вперемежку с гигантскими фрикадельками. Город уже вот-вот заметут сугробы суфле и затопят арбузные реки, но тут за дело берутся Флинт и Сэм. Совместными усилиями они пытаются остановить машину и исправить сложившуюся ситуацию. «Columbia Pictures» представляет мультфильм производства «Sony Pictures Animation» — «Облачно, возможны осадки в виде фрикаделек». Роли озвучивали: Татьяна Лазарева, Михаил Шац и Александр Пушной.

Авторы сценария и режиссеры — Фил Лорд и Кристофер Миллер. Продюсер — Пэм Марсден. Фильм снят по книге Джуди Барретт с иллюстрациями Рона Барретта. Исполнительный продюсер — Яир Ландау. Композитор — Марк Мотерсбау. Анимация — «Sony Pictures Imageworks, Inc».

О фильме

Проект «Sony Pictures Animation» «Облачно, возможны осадки в виде фрикаделек» зародился в 1978 году, когда на свет вышла книга Джуди Барретт с иллюстрациями Рона Барретта. Ее очаровательный оригинальный стиль, графичность, абсурдный юмор и фантастическое место действия — городок, где с неба падает еда — все это с самого начала располагало к созданию мультипликационного фильма. Однако подходящих исполнителей идеи не находилось, до тех пор, пока авторы сценария и режиссеры Кристофер Миллер и Фил Лорд не взялись за дело. Источником вдохновения они выбрали, казалось бы, весьма очевидную вещь — саму книгу.

«Книжка просто уморительная, это прекрасный источник вдохновения, — говорит Миллер, замечая, что в детстве это была их любимая книга. — В начале нашего сценария — события, описанные в книге: есть город, в котором с неба, словно дождь, льется еда. И для людей это оборачивается большими неприятностями. Так завязывается действие. Далее мы узнаем о том, как город получил свое название — „Жуй-Глотай“, и следим за сумасшедшими приключениями стайки курьезных персонажей».

«Мы подумали: это же отличный экшен, — говорит Лорд. — В фильме происходят совершенно дурацкие события, но все персонажи относятся с ним крайне серьезно». А как бы вы отнеслись к торнадо из спагетти, грозящему разрушить ваш город, как это случается в Жуй-Глотай? «Облачно, возможны осадки в виде фрикаделек» демонстрирует, что будет, если играть с едой по-взрослому.

«Я всегда считала, что из этой книги мог бы получиться отличный мультфильм. Оказалось, мы с „Sony Pictures Animation“ единого мнения, — говорит Джуди Барретт, автор книги. — Несмотря на то, что образы героев требовали доработки, а сюжет — удлинения, режиссеры увидели в них большой потенциал. Если вы — поклонник книги, в мультфильме вам, безусловно, встретятся знакомые и любимые персонажи. В итоге получилось нечто невообразимое, потрясающее».

Флинт Локвуд — центральный персонаж мультфильма «Облачно, возможны осадки в виде фрикаделек». Он — фанатичный изобретатель, который грезит о том, чтобы создать нечто, приносящее людям счастье. Ведь город Флинта, действительно, несчастен: с тех пор, как закрыли завод, консервирующий рыбу, все, что у них осталось из съестных припасов — это противные лежалые сардины. Поэтому, в надежде решить эту проблему, Флинт изобретает аппарат, превращающий воду в еду. И когда он вдруг начинает работать, «Флинт из изгоя превращается в героя», — объясняет Миллер. «И Флинт оказывается на коне», — продолжает Лорд. — «Я и не думал, что так выйдет. Но это здорово!» А потом все, конечно же, идет наперекосяк".

Персонажи

Флинт Локвуд
С детства Флинт Локвуд мечтал изобрести нечто, способное изменить жизни людей. К сожалению, все его безумные изобретения (такие, как обувь, распыляемая из баллончика или транслятор обезьяньих мыслей) приносили одни несчастья ему, его родителям, да и всему городку Суоллоу Фоллс. Однако Локвуд никогда не унывал, полный оптимизма, он шел к цели всей своей жизни. И вот, наконец, его последнее изобретение — аппарат, превращающий воду в еду — меняет жизнь городка к лучшему. Флинт, естественно, счастлив, но дурное предчувствие не покидает его: что-нибудь, да пойдет, как всегда, не так…

В российском прокате Флинту свой голос подарил популярный телеведущий Александр Пушной:
«Если бы еда падала с неба в виде осадков, о у нас было бы много недовольных работников муниципальной сферы, потому что эти продукты в таком количестве не нужны. Продуктов должно немножко нехватать, их не должно быть слишком много».

Как вы относитесь к изобретательству?
«В детстве я и сам любил изобретать, но больше по части музыки. Когда я видел недоступные для меня модели гитар и приборы для муз. Эффектов, то я пытался сделать это сам и в процессе изобретения появлялось что-то новое».

Как вы считаете, вашим детям понравится этот мультфильм? И на какую аудиторию он рассчитан?
«Мой персонаж ребенок. И это пока единственный проект в моей жизни, когда произошло полное попадание в мой же телевизионный образ- сумасшедший дядя-ученый. Хотя ученным меня можно назвать с очень большой натяжкой, надеюсь, что и сумасшедшим тоже назвать нельзя. Однако в одной из телевизионных программ мой образ полностью соответствует сумасшедшему ученому. Даже волосы на голове моего персонажа такие же вертикально-стоящие как у меня. И так же как и я не молод и не стар.
В мультфильме есть и любовная линия. Главный герой как любой изобретатель, страдает от отсутствия личной жизни. Потом появляется девушка, близкая ему по духу, которая в душе так же является изобретателем. Ей не нравилось, что в школе все ее дразнили „ботаником“. И тогда она решила играть „в блондинку“. А главный герой заметил, что она не так глупа, какой хочет казаться. И у них складываются отношения.
По своему сыну я сужу, что детям будет интересно то, как так из воды получилось сделать еду, а любовная история будет интересна более взрослой аудитории.
Вообще в целом это история о том. что когда человек получает всё, он одновременно и теряет всё. Смысл человеческой жизни может и не заключается в материальном результате. Поскольку как только он это получит, что-то более ценное потеряется, а именно смысл жизни „ а что дальше?“. Ведь смыслом жизни является процесс достижения чего-либо, а не сам факт получения. Либо заведомо нужно ставить себе более высокие цели. Не просто получить еду с неба — а сделать ее своими руками. Достичь чего-то, преодолевая трудности».

А что вы можете сказать о самом процессе озвучания?
В самом процессе озвучания нет как такового творческого момента, больше сосредотачиваешься на технических моментах, на работе голоса и попадании в артикуляцию. Задача попасть в дину и в эмоцию.

Сэм Спаркс
Сэм — хорошенькая, молодая и полная энтузиазма практикантка на канале погоды «Weather News Network», которая мечтает о о карьере профессионального метеоролога на телевидении. Ее звездный час наступает, когда ей удается снять эксклюзивные репортажи о сенсационном погодном явлении — дожде из чизбургеров! По мере того, как аппарат Флинта вызывает все больше и больше деликатесных осадков, карьера Сэм стремительно набирает обороты и выходит на мировой уровень. Все идет как нельзя лучше, пока Сэм не обнаруживает в прогнозах непредвиденные съедобные бури. И лишь она в силах помочь Флинту укротить разбушевавшуюся машину. Но тогда ей придется раскрыть миру то, что она всегда о себе скрывала, и возможно, расстаться со своей мечтой.

«В детстве она увлекалась наукой и была очень сообразительной девочкой, за что ее нередко дразнили, — говорит Миллер. — Поэтому ей приходилось это скрывать. У нее хорошо это получалось благодаря своей красоте — она маскировалась, притворяясь глупышкой, чтобы прекратить насмешки». Но все дело в том, что Сэм трудно сдерживать восхищение метеорологией, которое время от времени прорывается наружу. Благодаря Флинту Сэм учится любить себя такой, какая она есть.

Тим Локвуд
Тим — старомодный отец Флинта, ретроград и технофоб. Он любит своего сына, и рад бы помочь ему, но только и умеет, что общаться на языке рыболовных метафор, абсолютно непонятных Флинту. Когда замечательный аппарат Флинта превращает его в городскую знаменитость, Тим все волнуется, как бы и это изобретение сына ни обернулось для всех несчастьем. Но когда Флинт окончательно теряет веру в себя, Тим приходит к нему на помощь, демонстрируя свою любовь и поддержку.

Строгого отца озвучивает Михаил Шац:
«Я был бы рад, если бы с неба падали машины, квартиры в центре Москвы и предметы роскоши — было бы замечательно. Я был бы счастлив, если бы вместе с этим великолепием падала бы еще и любовь и счастье родных и близких.
Моего героя зовут Тим, он рыбак. Полная противоположность мне. Он плотный мужчина, который носит усы и такие же брови. Простой мужик. Близок мне, как человеку. Который всю жизнь прожил в Питере недалеко от Балтийского моря.
По фильму с сыном у нас отношения обычные для папы рыбака и сына ученого. Папа определил судьбу сына, которая должна была быть связана с магазином рыбацких принадлежностей. Но сын неожиданно начинает изобретать, что не вписывалось в папины представления о судьбе фильма. Обычный конфликт отцов и детей».

Как вы относитесь к изобретательству?
«У меня у самого с техникой всегда было плохо, поэтому я прекрасно понимаю своего героя, его осторожное отношение к технике. В нашей семье мы находимся сейчас в таком процессе, когда все учатся: дети учатся изобретать, а я — спокойно к этому относиться».

А что вы можете сказать о самом процессе озвучания?
"Процесс озвучания мне интересен. Стоя в темной комнате, в которой тебя никто не видит, и работая над озвучанием, ловишь себя на мысли, что пытаешься и внешне походить на своего персонажа6 выпячиваешь живот и хмуришь брови. Герой мой не болтлив и изъясняется простыми фразами и поговорками о рыбе, например: "рыба сама в невод не попадает, «не все сардины плавают».

Как вы считаете, вашим детям понравится этот мультфильм? И на какую аудиторию он рассчитан?
«Этот мультфильм для всей семьи. По другому я даже не представляю, как смотреть мультфильмы. И этот фильм типичен для семейного просмотра. Главная мысль — можно добиться того, о чем мечтаешь. Этот фильм о мечте и о том, как мечта становится реальностью. Это фильм о взаимоотношении родителей и детей, о доверии родителей детям. О крепких семейных ценностях.
Дети на этом мультфильме учатся вере в мечту и в то, что мечты всё же иногда сбываются».

Фрэн Спаркс
Фрэн — любящая мама главного героя, которая верит в его таланты и помогает своими советами и поддержкой. В анимационном фильме Фрэн говорит голосом Татьяны Лазаревой.

Как вы относитесь к изобретательству?
«Я и сама увлекаюсь изобретениями. Недавно мы с детьми построили на даче шалаш и стали там жить. Немного пожили, а потом пошел дождь. Дети мои любят мастерить поделки, что-то изобретать»

Как вы считаете, вашим детям понравится этот мультфильм? И на какую аудиторию он рассчитан?
«Сейчас аудитория у мультиков стала, как у семейных фильмов. Все взрослые смотрят мультики с детьми. И этот мультик не исключение — он понравится и взрослым и детям. Мне вообще нравятся именно такие мультики, заставляющие думать. Ставящие перед зрителем некие вопросы. Малыши будут смотреть этот мультик с удовольствием и веселясь. А дети немного постарше уже будут анализировать увиденное и задумываться над тем, что ты ответственен за то, что ты делаешь. Ребенок в итоге начинает понимать, что у каждого дела есть обратная сторона и ты в ответе за все свои поступки. А так же дети понимают, что они должны добиваться своих целей и могут это делать.
Всё что мы напрямую не можем сказать нашим детям, пусть говорят мультфильмы. Мы с детьми часто ходим на мультики и стараемся не пропускать».

А что вы можете сказать о самом процессе озвучания?
«Я бы не сказала, что осталась в восторге от этого процесса. Подстраиваться под кого-то сложнее. Но как любая сложная работа — она интересна. Было бы еще интереснее, если бы текста у моей героини было побольше».

Обезьяна Стив
Стив — лучший (и единственный) друг и самый надежный (и единственный) коллега Флинта. Флинт, убежденный, что люди сильно выиграют, умей они понимать глубокие, мудрые мысли животных, изобретает Транслятор обезьяньих мыслей. К сожалению, единственная мысль, циркулирующая в крошечном мозгу Обезьяны Стива — «Есть хочу! Есть хочу! Есть хочу! Есть хочу!». Однако Стива и Флинта связывают крепкие узы дружбы, и, когда Флинту приходится спасать мир, Стив не оставит его в беде

Мэр Шельбурн
Эгоистичный мэр родного городка Флинта Суоллоу Фоллс, мэр Шельбурн, никогда не упустит возможности поживиться, а ливень вкуснейших чизбургеров — как раз такая возможность. Он убеждает Флинта, в том, что осадки должны выпадать три раза в день: на завтрак, обед и ужин. Таким образом, ему удается превратить городок, живущий за счет сардинного завода, в туристическую Мекку Жуй-Глотай. Но очень быстро мэр принуждает Флинта накрывать столы, буквально ломящиеся едой, грозящей разрушить город… да и весь мир

«Малыш» Брент
Брент — самая крупная звезда Суоллоу Фоллс. В младенчестве он снимался для рекламы единственного экспортного продукта города — сардин. Теперь, будучи взрослым человеком, Брент покоится на прежних лаврах и даже продолжает позировать в подгузниках на городских праздниках. Мирок Брента оказывается под угрозой, когда, благодаря съедобным осадкам, Флинт становится новым героем города. Сможет ли Брент обрести новый смысл жизни, когда звезда его угаснет?

Создание фильма

У штурвала мультфильма «Облачно, возможны осадки в виде фрикаделек» — тандем режиссеров и сценаристов Кристофера Миллера и Фила Лорда, совершающих свой режиссерский дебют. Мультипликацией они занялись еще в колледже, работая над студенческими проектами. Затем они стали авторами мультипликационного сериала «Clone High» для канала MTV, а после занялись комедией «Как я встретил Вашу маму».

«Ключевое отличие кино от телевидения — в том, что на ТВ — главное — это шутки, персонажи и определенный темп, в то время как в кино — самое главное — это сюжет, — говорит Миллер. — С самого начала мы знали, что над сюжетом нам придется работать так, как эпизод телесериала этого никогда не потребует».

И в этом им помогала не только команда сценаристов, возглавляемая Крисом Пирном, но и традиция создания полнометражного фильма, в которой ценно каждое мнение. «Когда работаешь над телесериалом, твое слово как сценариста-продюсера — последнее слово, — говорит Лорд. — А на мультфильме людей просят высказывать свои мнения и не молчать, если с чем-то не согласны. Да, нужно время, чтобы к этому привыкнуть. Но, когда ваши ближайшие сотрудники добиваются от вас наилучшего результата, кино получается гораздо лучше. Мы не давали друг другу расслабиться ни на секунду».

Даже после того, как сюжет мультфильма «Облачно, возможны осадки в виде фрикаделек» был найден, у режиссеров и их команды из Sony Pictures Animation впереди было очень много непростых задач. Им предстояло не только смоделировать падающую (и отскакивающую от земли) еду так, как это выглядело бы в реальной жизни, но и создать на экране настоящие погодные явления — дождь, мокрый снег, торнадо. Конечно, торнадо спагетти — это полный бред, но он все равно должен выглядеть, как настоящий торнадо.

«Что бы мы ни пытались сделать – сбросить 10 тысяч гамбургеров на город или построить гигантскую фрикадельку, в которую влетят герои – все это было нашей задачей», - говорит Роб Бридоу, режиссер по спецэффектам.

Во-первых, для того, чтобы такой спецэффект получился, нужно посмотреть, что станет с едой в реальной жизни при подобных условиях. Мультипликаторам пришлось действительно наполнять ванну желе и наблюдать, что будет, когда в нее падает какой-либо объект. Кроме того, еду бросали перед камерами замедленной съемки, чтобы посмотреть, как ведет себя чизбургер, летящий с большой высоты. Только представьте, как он при этом брызгается!

Для того чтобы на экране появился падающий с неба гамбургер, каждую его часть — листочек салата, помидор, соленый огурец, кольца лука, и т. д. — приходилось прорисовывать и оцифровывать отдельно. «Когда гамбургер падает на землю, — говорит Дэниел Крамер, режиссер по компьютерной графике, — он может разломиться на части, а может — и нет, а, возможно, кетчуп и горчица из него размажутся по земле. Мы разработали разные системы для разных уровней детализации: гамбургеры на заднем плане просто ударялись о землю, а на переднем у нас были „герои“, получающие повышенное внимание. Для каждого огуречного ломтика мы продумали свою хореографию полета».

Еще один трудоемкий эпизод — когда Флинт строит для Сэм гигантский дворец из желе. Это не только любимый эпизод режиссера, но и полигон для творческих упражнений его команды.

«Для начала мы наполнили ванну желе и стали бросать в нее модельки наших персонажей, чтобы, посмотреть, как их будет на нем подбрасывать», — говорит Миллер.

Однако подбрасывания были лишь разминкой. Желе прозрачное: свет не только проходит через него, но и отражается и преломляется в нем. Перед мультипликаторами стояла задача учесть все эти свойства, чтобы желе было похоже на желе, и зритель насладился эпизодом в полной мере.

И дело было не только в свете. «Это совершенно безумный эпизод с точки зрения анимации, — говорит Крис Уэн, сопродюсер фильма. — Что анимировать сначала — персонажей или движущееся пространство вокруг них? И когда движется пространство, как это отражается на персонажах, притом, что двумя этими аспектами занимаются две разные группы специалистов? Но в результате, когда все готово, оказывается, что этот дворец и то, как в нем существуют персонажи — что-что волшебное».

Для достижения нужных эффектов мультипликаторы использовали световую систему «Arnold», разработанную студией специально для съемок мультика «Дом-монстр», номинированного на премию «Оскар» — лучший мультипликационный фильм. До этого при создании мультфильма каждый объект в кадре освещался отдельно, а затем изображение приходилось собирать. Это давало нужный эффект, но процесс был весьма трудоемок. Система «Arnold» позволяет имитировать свет на съемочной площадке игрового фильма. Arnold дает не точечный свет, а освещает объемные секторы. У мультипликаторов появляется возможность, вместо прямого света, использовать свет, отражающийся от объекта. Такая универсальная система освещения позволяет создавать куда более сложные сцены.

«Arnold все еще требовал серьезной доработки, поэтому мы вложили немало сил и времени в эту систему, — говорит Уэн. — Arnold позволяет художникам осветить сцену в компьютере так, как они сделали бы это в реальной жизни. Художник расставляет свет, где считает нужным, и тени падают естественным образом. Это куда более основательный кинематографический процесс, чем те, с которыми нам приходилось сталкиваться ранее». К тому же «Sony Pictures Imageworks», филиал «Sony Pictures Animation», имеет богатый опыт в 3-D-анимации. На их счету — семь 3-D-проектов, включая «Облачно, возможны осадки в виде фрикаделек». «Идея съедобных погодных условий показалась нам идеальной для воплощения в 3-D», — говорит Миллер.

«Могущество 3-D-анимации — в том, что благодаря ей вы глубже погружаетесь в созданный на экране мир и еще больше сопереживаете героям», — добавляет Лорд.

"Мы работали над фильмом два с половиной года, — замечает Крис Уэн, ранее работавший над фильмом «Лови волну!». — И даже нас потрясает результат, когда мы смотрим мультфильм в 3-D. Когда видишь, как торнадо спагетти в 3-D выплевывает в камеру фрикадельки, чувствуешь себя не зрителем, а участником событий. И думаешь: «Ну и ну! Это сделали мы! Невероятно!»

Создатели фильма

Фил Лорд (Автор сценария/Режиссер) и Кристофер Миллер в самом начале своей карьеры вместе создавали мультфильмы в Дартмутском колледже, где и привлекли к себе внимание «Walt Disney Company». Так они стали исполнительными продюсерами и режиссерами мульт-сериала MTV «Clone High».

Кроме того, Лорд и Миллер были исполнительными сопродюсерами ситкома «Как я встретил вашу маму», обладателя «Эмми», вышедшего на телеэкраны в 2005 году. Они выступили исполнительными продюсерами телепроектов «Awesometown» с участием комедийной группы The Lonely Island, а также пилотной серии «Фила Хендри». Лорд и Миллер также стали консультирующими продюсерами сериала «Джейк вчера, сегодня, завтра» и «Cracking Up», сценаристами-продюсерами сериалов «Шоу МЕтодМена и РедМена» и «Льюис», а также сценаристами сериала «Зои, Дункан, Джек и Джейн».

Лорд озвучил Директора Скадворта и Чингиз-хана в «Clone High» и исполнил роль Билла в «Кэролайн в большом городе».

Лорд и Миллер утверждают, что работать над мультфильмами «Walt Disney Company» для эфира субботним утром они начали по счастливой случайности, после чего стали заниматься мультфильмами для «Touchstone Television» в прайм-тайм.

Лорд с отличием окончил Дартмутский колледж по специальности «История искусств». Его студенческий короткометражный мультфильм «Man Bites Breakfast» победил в номинации «Лучший анимационный фильм» на Кино и видео фестивале в Новой Англии и участвовал в нескольких других фестивалях, включая Международную ассоциацию анимационного кино — Восток и Международную ассоциацию анимационного кино — Сан-Франциско. Лорд родился в Коконат Гроув в штате Флорида.

Кристофер Миллер (автор сценария и режиссер) и Фил Лорд в самом начале своей карьеры вместе создавали мультфильмы в Дартмутском Колледже, где и привлекли внимание Walt Disney Company. Так они стали исполнительными продюсерами и режиссерами мульт-сериала MTV «Clone High».

Кроме того, Лорд и Миллер были исполнительными сопродюсерами ситкома «Как я встретил вашу маму», обладателя «Эмми», вышедшего на телеэкраны в 2005 году. Они выступили исполнительными продюсерами телепроектов «Awesometown» с участием комедийной группы The Lonely Island, а также пилотной серии «Фила Хендри». Лорд и Миллер также стали консультирующими продюсерами сериала «Джейк вчера, сегодня, завтра» и «Cracking Up», сценаристами-продюсерами сериалов «Шоу МЕтодМена и РедМена» и «Льюис», а также сценаристами сериала «Зои, Дункан, Джек и Джейн».

Миллер озвучил Джона Ф. Кеннеди и Мистера Батлертона в «Clone High» и исполнил роль Клиффа в «Кэролайн в большом городе».

Лорд и Миллер утверждают, что работать над мультфильмами «Walt Disney Company» для эфира субботнего утра они начали по счастливой случайности, после чего стали заниматься мультфильмами для «Touchstone Television» в прайм-тайм.

В 1988 году, еще во время учебы, Миллер получил награду на Кино — и видео фестивале Новой Англии за короткометражный мультфильм «Sleazy Goes to France». Он также служил главным редактором юмористического журнала Дартмутского колледжа «The Jack-O-Lantern».

Миллер родился в Лэйк Стивенс в штате Вашингтон. Он поступил в Дартмутский колледж, где познакомился с Филом Лордом, впоследствии — верным другом и соратником, изучал политику и искусство — это три его достижения, два из которых оказались решающими для его карьеры.

По материалам пресс-релиза «Sony Pictures Releasing CIS»