Интересные факты

О съёмках фильма

Продюсер Марк Платт впервые услышал о графических романах Брайана Ли О'Мэлли в 2004 году, когда Джаред ЛеБофф и Адам Сигел обратили его внимание на первую книгу о Скотте Пилигриме. «Меня поразил оптимизм романа. В нём точно отразилось время и черты поколения молодых, — рассказывает Платт. — Их мир состоит из комиксов, ниндзя, кунг-фу, аниме, манги. Конечно же, основа произведения — замечательные, знакомые нам дети, которые проживают свою, полную эмоций, жизнь».
Персонажи комиксов О'Мэлли показались Платту настолько узнаваемыми, что он подумал об экранизации романа. Продюсер говорит: «Мне понятен страх Скотта Пилигрима, его романтическое увлечение девушкой своей мечты. Он должен преодолеть трудности, чтобы оказаться там, куда стремится».
Посмотрев первый полнометражный фильм Эдгара Райта «Зомби по имени Шон», ЛеБофф и Сигел предложили его кандидатуру Платту. Им был нужен режиссёр, который умел комбинировать жанры. Продюсер рассказывает: «Я понял, что Эдгар может сделать из нашего материала настоящую горючую смесь. Когда он согласился, моему восторгу не было предела. Эдгар работал очень упорно. Это сложный фильм, где одна часть согласуется с другой. Он продумал каждый эпизод, поэтому всё соединилось идеально. Он всегда очень тщательно готовится, ценит юмор, ему нравятся сюжет и персонажи».
Режиссёр Райт узнал о романе в 2004 году, когда ЛеБофф и Сигел вручили ему первую книгу О'Мэлли «Scott Pilgrim’s Precious Little Life». Это произошло в Лос-Анджелесе, на предварительном показе «Зомби по имени Шон». «Книга только вышла, и мне сказали, что это отличный материал для меня, — вспоминает Райт. — Потом она целый месяц валялась в моём портфеле, пока я был в Америке с «Зомби по имени Шон». Потрёпанную копию я читал уже в самолёте. Понравилось с первой страницы, но времени не хватило, и я дошёл только до того момента, когда Скотт Пилигрим получает по электронной почте предупреждение об угрозе смерти. Даже не закончив читать первый том, я пытался представить, как это будет выглядеть на экране».
Райту понравился не только сюжет. На него произвели впечатление элементы видеоигр и манга, которые использовал О'Мэлли, чтобы подчеркнуть сильные эмоции героев или драматизм происходящего. Он продолжает: «Это напомнило мне телесериал «Долбанутые», который я снимал с участием Саймона Пегга и Джессики Хайнс. Мне очень хотелось создать что-то похожее. Я с удовольствием занимался экранизацией книги. Я всегда старался сделать комедии визуально интересными, и это был отличный шанс дать волю своему воображению».
В последнем проекте Райта приняла участие его давняя партнёрша, продюсер Нира Парк, глава Big Talk Productions. «Скотт Пилигрим» — их четвёртый совместный опыт. «Мы с Эдгаром работаем вместе со времени сериала «Долбанутые». С тех пор его режиссёрское мастерство выросло. Это доказали картины «Зомби по имени Шон» и «Типа крутые легавые». Все наши проекты мы делали с любовью, а «Скотт» стал кульминацией нашего партнёрства».
Райт писал сценарий вместе с Майклом Бэколлом. Бэколл вспоминает, как они сочиняли сценарий второго фильма Райта, приключенческой комедии «Типа крутые легавые»: «Мы работали по-разному: трансконтинентально и в одной комнате. Он печатал левой рукой, я — правой. Настоящий «морской бой» на двух компьютерах. Мы придумывали сцены, следующие одна за другой, затем обменивались текстами и переписывали. Иногда мы одновременно работали над одним и тем же эпизодом и выбирали то, что нам подходит».
По мнению соавтора, Райт всегда очень увлечён своими проектами. Сочиняя сценарий о герое, который выходит победителем из смертельных схваток, Бэколл и Райт чувствовали себя единомышленниками. «Сотрудничать с Эдгаром было замечательно. Он целиком отдаётся работе, — добавляет Бэколл. — Этот человек не спит. Его внимание к каждой детали истории и сценария просто потрясает. Нам обоим нравится выброс адреналина, которому способствовали сжатые сроки и крепкий эспрессо».
Когда зашла речь об экранизации серии романов о Скотте Пилигриме, Брайан О'Мэлли только что закончил свою первую книгу, и не знал точно, как будут дальше развиваться события. Он улыбается: «Мне казалось, я это знаю. Я набросал сценаристам краткое содержание». О процессе создания своих романов автор говорит: «Это похоже на то, как пишут сценарий. Вы бодро начинаете, а потом медленно, скачками, мучительно превращаете ваше сочинение во что-то стоящее».
Образ жизни книжных персонажей напоминает О'Мэлли юность в Торонто, когда ему с друзьями было по двадцать с небольшим лет: «Скотт — воплощение моей юношеской мечты. Он беззаботен, его любят девушки, он дерётся как супергерой. В его возрасте я тоже играл в группе, у меня появились новые друзья, и мне хотелось их чем-то удивить».
«В «Скотте Пилигриме» есть японские комиксы, инди-рок, классический рок и элементы моих любимых видеоигр, — продолжает он. — Я стремился соединить всё это с событиями своей жизни. Получился двойной мир, состоящий из реальности и фантазий».
Представитель издательства Oni Press Эрик Гиттер выступил в качестве продюсера фильма и помог перенести на экран действие графических романов. Он говорит: «Создателям комиксов важно рассказать интересную историю. Не думаю, что, работая над «Скоттом Пилигримом», Брайан предвидел, что его книги будут экранизированы. Кино и комиксы — это визуальное искусство. Между ними легко заметить связь. Наш комикс является готовой основой для фильма». Авторы категорически настаивали на участии О'Мэлли в написании сценария. Продюсер отмечает: «Адаптируя комикс, Эдгар и Майкл тесно сотрудничали с Брайаном. Они старались сохранить дух оригинала и очень бережно с ним обращались».
О'Мэлли продолжал работать над следующими романами. Райту и Бэколлу было необходимо знать не только то, куда дальше отправится их герой. Они хотели, чтобы автор помог им сохранить атмосферу «Скотта Пилигрима». Закончив новую главу своей саги о Скотте, О'Мэлли отправлял копию Райту и Бэколлу.
«Первой и самой главной задачей было перенести атмосферу книг на большой экран, — объясняет Райт. — Это во многом зависело от настроения диалога. Мы с Брайаном обладаем похожим чувством юмора. Нам нравится, когда самые смешные моменты сопровождаются невозмутимой реакцией. Мы оба также хотели, чтобы история начиналась в реальности, а потом вдруг становилась фантастической».
Когда сценарий был готов, и разрешение на съёмки получено, пришло время населять причудливый мир Скотта Пилигрима друзьями и врагами из комикса О'Мэлли.

Кастинг

Найти исполнителей ролей двенадцати персонажей графического романа было непросто. Увидев актёров, которые должны были сыграть молодых жителей Торонто, О'Мэлли сказал, что они произвели на него «удивительное, приятное, странное и необъяснимое впечатление».
Перед тем, как получить главную роль, Майкл Сера прочитал два первых романа о Скотте Пилигриме. Сера понимал, что должен иметь чёткое представление о своём герое. «Брайан Ли О'Мэлли создал уникальный персонаж, и мне было легко работать над образом, — говорит Сера. — С другой стороны, становилось немного страшно от того, что у «Скотта Пилигрима» много поклонников. Эдгар помогал мне находить верную интонацию и оставаться органичным».
Готовясь к съёмке, Сера очень доверял своему режиссёру. «Сразу создавалось впечатление, что ты участвуешь в чём-то особенном. Это происходит на съёмках всех фильмов Эдгара», — говорит он. Вселенная О'Мэлли заселялась жителями и становилась родной для исполнителей и членов съёмочной группы. Сера отмечает: «Репетируя неделями, мы привыкали к новому миру и начинали верить в его существование». Известный ролями симпатичных парней в таких хитах как «SuperПерцы» и «Джуно», Сера получил возможность показать жёсткий стиль игры. Это именно то, что было нужно создателям фильма. Платт считает, что талант актёра заключается «в видимой лёгкости исполнения, когда кажется, что он не делает ничего особенного. Майкл сыграл замечательно и очень точно. Он прекрасно вжился в роль. Зрители будут потрясены, увидев, как он сражается. Майкл проявил здесь жёсткость, которую от него не ждут. Было интересно наблюдать, как Эдгар помогал ему обнаружить в себе новые качества».
Ещё не придя в себя после разрыва с Энви Адамс, девушкой, разбившей его сердце, Скотт встречает Рамону Флауэрс, таинственную американку, о которой он мечтал. Сера объясняет: «Скотт зациклен на Рамоне, он видит её во сне. Когда же она появляется в реальности, ему трудно её понять. Рамона постоянно ускользает, и это его притягивает. Но у моего героя сейчас есть подружка, поэтому он не должен влюбляться в Рамону... Но от этого он начинает любить её ещё больше».
Рамона недоступна и холодна, что, конечно, делает её более привлекательной в глазах страдающего Скотта. Кроме того, у неё есть Лига злых бывших, следящих за каждым её шагом. По мнению О'Мэлли, «это название звучит нелепо», но они представляют собой смертельную угрозу, стремясь не дать Рамоне обрести нового друга. Особенно доверчивого Скотта.
Мэри Элизабет Уинстед, известной зрителям по фильму «Крепкий орешек 4.0», досталась роль Рамоны. Актриса рассказывает: «Скотт для Рамоны — новый объект влюбленности. Он не похож на тех парней, с которыми она встречалась. Героями её романов были тёмные, грубые, загадочные личности. Скотт же — маленький обаятельный дурачок, которого она готова взять под своё крыло».
Так как Рамона и Скотт появляются во множестве эпизодов «Скотта Пилигрима», Уинстед и Сера почти всё время находились на съёмочной площадке. По сюжету, на их пути поочередно возникают семь злых бывших, поэтому у актёров создавалось впечатление, что они снимаются в одном новом фильме за другим. Уинстед говорит: «Каждые несколько недель, с приходом очередного «бывшего», мы начинали работать по-новому. Было интересно встречать разных героев».
Сера отзывается о своей партнёрше: «Мэри замечательная. Она сама сражалась почти во всех боевых эпизодах и была очень достоверна. Она умеет быть убедительной».
Кроме мистера Пилигрима, в состав его группы входят барабанщица Ким Пайн и ведущий солист и автор песен Стивен Стиллз. Главным фанатом и постоянным участником группы является также честолюбивый басист Янг Нил.
Среди музыкантов Ким самая разумная. Она встречалась со Скоттом ещё в школе. Ким не любит многих людей, возможно, даже всех. На роль этой девушки, которая стала для своих друзей голосом рассудка, создатели фильма пригласили уроженку Торонто Элисон Пилл. Ким хорошо знает Скотта, они давно знакомы. Спокойная и строгая в обычной жизни, на сцене она просто уходит в отрыв. Готовясь к роли, Пилл занималась со знаменитым барабанщиком Чарли Дрэйтоном и ведущим вокалистом группы Sloan Крисом Мерфи.
Солиста и автора песен Стивена Стиллза волнует успех Sex Bob-omb. Он очень нервничает перед выступлениями. Эту роль сыграл актёр Марк Веббер. Он рассказывает: «Перед началом репетиций Эдгар раздал нам листки с характеристиками персонажей, которые состояли из десяти пунктов. Мы должны были попытаться применить это к себе. Кое-что немного шокировало».
Джонни Симмонс, известный зрителям по фильму «Тело Дженнифер», снялся в роли растерянного Янга Нила, соседа Стивена по комнате и настоящего фаната своей группы.
Чтобы завоевать сердце Рамоны, Скотту необходимо начать анализировать свои поступки, уважать себя и просто повзрослеть. Сражаясь с Лигой злых бывших, он становится сильнее с каждым боем. Начинающий актёр Сатья Бхабха сыграл первого злого бывшего, Мэттью Пателя, знавшего Рамону в школьные годы. Мэттью сумеет удивить Скотта, когда вместе со своими адскими девчонками-хипстерами проломит потолок клуба. Он отправит Скотту послание по электронной почте, в котором предупредит о смертельной угрозе. К несчастью, наш герой не обратит на это должного внимания. Сера объясняет: «Первым из злых бывших появляется Патель. Ты привыкаешь к этому миру, всё начинает обретать смысл. Внезапно начинается какой-то абсурд, и люди взлетают в воздух».
В фильме «Скотт Пилигрим против всех» Крис Эванс впервые играет суперзлодея. Он известен своими ролями в «Фантастической четвёрке» и «Лузерах», готовится к выходу на экраны «Капитан Америка» с его участием. Эванс был рад сменить амплуа и сыграть карикатурный персонаж — Второго злого бывшего Рамоны, профессионального скейтбордиста, ставшего звездой боевиков, Лукаса Ли.
Эванс объясняет, почему его заинтересовала комедия: «Мне захотелось стать важным, исключительным и смешным. Лукас просто отвратителен, вы будете его ненавидеть». Хотя актёр никогда прежде не катался на скейтборде, он выглядел так, словно занимался этим всю жизнь. Он говорит: «Мой герой расслабляется, съезжая по лестничным перилам длиной этак шагов в двести».
Эванс признаётся, что для исполнения многих необычных трюков в фильме потребовался опыт каскадёров. «Я бы не сделал своей карьеры без каскадёров, учитывая фильмы, в которых я снимался, — говорит он. — Благослови их Господь! Они просто сумасшедшие. У нас была сцена, в которой исполнитель трюков Майкла падал со здания восемь раз. На это было страшно смотреть, но парень вставал, отряхивался и говорил: «Давайте ещё разок».
Словно вышедший из мира персонажей издательств Marvel и DC Comics, исполнитель роли Супермена Брендон Рут снялся в роли Третьего злого бывшего Рамоны, вегана Тодда Ингрэма. Он встречается с Энви Адамс и играет на бас-гитаре в группе The Clash at Demonhead. Этот блондин обладает экстрасенсорными способностями, он высокомерный и нудный. Скотт понимает, что Тодда не победить с помощью серии ударов кулаками и ногами, и решает перехитрить его. Сначала главному герою казалось, что Лига злых бывших Рамоны состоит только из парней. Каково же было его удивление, когда Четвёртый бывший оказался девушкой Рокси Рихтер, которая вызвала его на смертельный поединок. Изрыгая проклятия и размахивая цепью, Рокси продемонстрировала своё боевое мастерство. Мэй Уитман, знакомая зрителям по сериалам «Родители» и «Замедленное развитие», сыграла роль отвергнутой возлюбленной, укрытой плащом.
Для Рокси, как и для других бывших, присутствие Скотта не представляет особой опасности. Она просто готова уничтожить каждого, кто начнёт встречаться с её любимой девушкой. Уитман объясняет: «Рокси знает, что потеряла Рамону, но не может об этом забыть. Ей было очень обидно, когда Рамона сказала: «Ничего особенного не было. Это даже не считается». Рокси злится, что их отношения так быстро обесценились».
Пятого и Шестого злых бывших, Кайла и Кена Катаянаги, играют близнецы Кейта и Шота Саито. Братья Катаянаги — последние марионетки армии Гидеона, которых должен победить главный герой перед встречей с Самым злым бывшим. Во время схватки группа Скотта и его враги поочередно усиливают громкость музыки. В смертельном бою зеленоглазый йети Sex Bob-omb побеждает белых драконов Катаянаги.
Если Скотт останется в живых после всех дуэлей с бывшими, он сможет сразиться с Гидеоном Грейвсом, злым бывшим, который имеет большое влияние на Рамону. Сера так говорит о Гидеоне: «Он самый злой бывший бойфренд, Скотту очень трудно ему противостоять. Джейсон Шварцман фантастически сыграл эту роль. Он смешной, обаятельный и, в то же время, зловещий».
Положение не спасает даже то, что Гидеон хочет записать Sex Bob-omb в своей студии. Шварцман говорит о своём герое: «Гидеон — обаятельный злодей. Пассивно-агрессивный, как укус комара. Он не тронет. Но если его побеспокоить, вас ждёт тяжёлая участь. Вы можете истечь кровью. Скотт выпустил наружу темную сторону Гидеона».
Шварцману понравились его партнеры по фильму, особенно исполнитель роли его заклятого врага. Он считает Сера настоящим тружеником. «Майкл — получеловек, полусупермен, — говорит он. — Он работал каждый день в течение шести месяцев и никогда не жаловался».
Отношения Скотта Пилигрима с соседом по комнате, 26-летним Уоллесом Уэллсом, просто уникальны. Почти все вещи в их жилище принадлежат Уоллесу. Его забавляет то, как Скотт решает свои проблемы с девушками. Сам он очень дружелюбен по отношению к молодым людям, с которыми ему удалось познакомиться. Если вы отвернётесь, он может увести у вас друга. Уоллес постоянно пребывает в меланхолии. В этой роли снялся актёр Киран Калкин.
Младшая сестра Скотта, 18-летняя Стэйси Пилигрим работает в кофейне. Она более чувствительна, чем её погруженный в себя брат. Стэйси — самый разумный человек в семье Пилигримов. Она обладает невероятной способностью чувствовать, когда у брата возникают неприятности. Узнавая о безумных поступках Скотта, она качает головой. Стэйси нравится играть роль старшей сестры. Райт и продюсеры пригласили Анну Кендрик, номинантку на премии «Оскар» и «Тони», создать этот образ на экране. Её работа в картине «Мне бы в небо» получила высокую оценку критиков. Кендрик можно также увидеть в сериале «Сумерки».
Начинающая актриса Эллен Вонг выступила в роли школьницы-ниндзя Найвз Чау. 17-летняя Найвз встречалась со Скоттом. Она — главная фанатка его группы. Майкл Бэколл описывает взаимоотношения героев: «Когда мы впервые встречаем Скотта и Найвз, они похожи своей инфантильностью и всё делают одинаково: говорят, слушают записи, играют в видеоигры».
Ещё переживая расставание со Скоттом, Найвз начинает время от времени встречаться с Янгом Нилом. Актриса говорит о своей героине: «Сначала Найвз — примерная семнадцатилетняя школьница-католичка, ещё не знающая жизни, вернее, её жестокой стороны. Она знакомится со Скоттом, и тот открывает для неё ящик Пандоры. Найвз уже не может вернуться к прошлому». Вероятно, поэтому она вызывает Рамону на смертельный поединок.
В роли Энви Адамс, прежней возлюбленной Скотта, снималась Бри Ларсон. Актриса, известная по сериалу «Соединённые Штаты Тары», играет холодную, как лёд, исполнительницу рока, которая является ведущей вокалисткой группы The Clash at Demonhead. Эгоистичная и ужасная, Энви всё ещё чувствует свою власть над Скоттом. Она счастлива, что её нынешний парень, Тодд Ингрэм, устроил ему взбучку. Кстати, Тодд является одним из злых бывших Рамоны.
Молодая комедийная актриса Обри Плаза была приглашена на роль Джули Пауэрс, очень противной подружки Стивена Стиллза, с которой тот иногда проводит время. Джули работает со Стэйси. Ей не терпится узнать, что же происходит со Скоттом. Обри Плаза знакома зрителям по сериалу «Парки и зоны отдыха» и фильму «Приколисты», вышедшему в прокат прошлым летом. Когда злая Джули, поджав губы, пытается заговорить со Скоттом, он сразу обращается в бегство.

Музыка «Скотта Пилигрима»

На протяжении всей истории комиксов и графических романов музыкальные ссылки были важной частью жанра. В книгах О'Мэлли группа Скотта участвует в музыкальных баталиях. О'Мэлли говорит: «Это традиция комиксов. Так появилась группа The Archies».
Работая над фильмом, режиссёр решил, что саундтрек к «Скотту Пилигриму против всех» будет отражать атмосферу мира, в котором живут Скотт и его друзья. Она должна быть близка поколению, выросшему на компьютерных играх. Райт говорит: «Я очень люблю музыку, поэтому мне хотелось, чтобы саундтрек потряс зрителей».
Бэколл вспоминает, как они с Райтом обсуждали музыкальное оформление фильма: «Мы остановились на вставках с музыкальными номерами. Эдгар предложил известнейшим музыкантам написать оригинальные песни специально для фильма».
Райт и продюсеры обратились к выдающемуся музыкальному продюсеру Найджелу Годриху, который работал с такими знаменитыми исполнителями как группа Radiohead и Пол МакКартни. Годрих сразу понял, что требуется Райту для его приключенческой комедии. Вместе с ним над музыкой для Sex Bob-omb работал один из его самых успешных коллег — Бек.
Бек участвовал в создании всех треков Sex Bob-omb. Вместе с Годрихом и Райтом он написал песни, которые показывают, как растёт мастерство молодых музыкантов. Когда мы впервые видим группу, её участники ещё только пытаются самоутвердиться. Голос ведущего вокалиста Стивена Стиллза слегка дрожит. После каждого боя, с момента схватки с Crash and the Boys до сражения с Katayanagi twins, наши герои выступают всё увереннее, их музыка звучит более мощно.
Канадская инди-рок группа Broken Social Scene, лидером которой является Кевин Дрю, участвовала в записи песен группы Crash and the Boys, названной так в честь игры «Crash ’n the Boys: Street Challenge» для Nintendo Entertainment System (NES). Музыканты Crash and the Boys гордятся своей десятилетней барабанщицей, юным дарованием по имени Трэйша (Эбигейл Чу). Трэйша терпеть не может барабанщицу Ким Пайн.
Канадский квартет Metric предоставил свою песню «Black Sheep» для группы The Clash at Demonhead, в которой поёт злая бывшая Скотта, Энви Адамс. Квартет из Торонто с ведущей солисткой Эмили Хэйнс исполнил замечательную песню, напомнившую Скотту о романе с Энви. Пока Найвз и Джули находятся под впечатлением от мощного вокала Энви Адамс, Скотт думает о том, что за возвращение бывшей придётся заплатить очень высокую цену. Интересно, что название группы произошло от другой игры для Nintendo — «Clash at Demonhead».
Dan the Automator написал музыку к эпизоду в Болливуде с Мэттью Пателем и его адскими девчонками-хипстерами, а также для Найвз и к любимой игре Скотта «Ninja Ninja Revolution». Культовый японский музыкант Cornelius (или Кейго Оямада) записал тему для близнецов Катаянаги, которая звучит во время схватки с Sex Bob-omb.
Чтобы группы Sex Bob-omb, Crash and the Boys, The Clash at Demonhead и Katayanagi twins выглядели и выступали убедительно, создатели пригласили лидера Sloan Криса Мерфи в качестве музыкального супервайзера.
В прошлом Сера занимался музыкой, а Симмонс раньше играл на гитаре. Пилл никогда не играла на ударных, но к концу съёмок чувствовала себя профессионалом. Вебберу тоже пришлось учиться, зато сейчас он уверен, что может с успехом выступать.

Трюки в фильме

Для Райта было важно, чтобы актёры сами выполняли большую часть трюков, а каскадёры лишь делали дополнительную работу. Это, по его мнению, добавило бы фильму реалистичности. Камеры установили на широкий угол съёмки, поэтому обманывать зрителя в ключевых эпизодах было нельзя. Снимая бои, Райт, в поисках идей, вспоминал своё детство. Он говорит: «Я черпал вдохновение из тех же источников, что и Брайан: я тоже вырос на видеоиграх, японской анимации, и кунг-фу не давало мне покоя».
Фильмы с участием легендарных Джеки Чана и Джета Ли демонстрировали красоту боевых искусств вне закона гравитации. «Эпизоды схваток в «Скотте Пилигриме» поразят зрителей. Здесь фантастическая хореография боя, поставленная Брэдом Алланом и координатором боёв Пенгом Чжангом, сочетается с калейдоскопическими анимационными спецэффектами, — говорит Райт. — Мы составили подробное описание уникальных боевых сцен. Это помогло подобрать для них музыкальное сопровождение».
Съёмки фильма начались в апреле 2009 года, но Сера, Уинстед, Шварцман и Уитман начали тренироваться в Лос-Анджелесе уже в январе. В программу подготовки были включены упражнения на укрепление сердечнососудистой системы — отжимание и бег, а также отработка трюков и кунг-фу. Актёры занимались под руководством знаменитого мастера боевых искусств Пенга Чжанга. Они учились наносить удары кулаком и ногами, выполнять перевороты и кульбиты и обращаться с разными видами оружия (в том числе, и с кнутом).
Тренер и координатор трюков Аллан начал с упражнений, которые помогли актёрам приобрести хорошую физическую форму и увеличить выносливость. Сера научился боевым приёмам и фехтованию. Он вспоминает: «Я понял, что многие трюки основаны на доверии, потому что вы полностью зависите от человека, который держит верёвку. Нас заставляли выполнять то, что моё тело не могло или просто не хотело делать, то, что я, возможно, никогда не повторю. Это было замечательно. Мне хочется просто сидеть, ничего не делая, и больше никогда в жизни не отжиматься».
Чтобы поддержать исполнителей, режиссёр Райт каждый день тренировался с ними в Торонто. Ежедневно по 5-6 часов актёры изучали боевое искусство в учебном лагере под руководством тренеров, которые работали с Джетом Ли и Джеки Чаном. Уинстед отмечает, что Райт участвовал в напряжённых тренировках наравне с ними. «Он мог понять наши страдания, — говорит она и признаётся, что процесс подготовки дал ей «восхитительное ощущение победы».
Как и многим актёрам, Шварцману всегда хотелось сняться в фильме, где бы он смог сражаться. Но шанс всё не выпадал. И вот теперь он говорит: «Было здорово научиться бою на мечах. Но драться с Майклом было нелегко. Мне нравится этот парень».
Одна из спарринг-партнёров Гидеона, Найвз Чау, в исполнении Эллен Вонг, была хорошо подготовлена к тренировкам, во время которых она сражалась с Гидеоном и Рамоной. Актриса говорит: «Кто бы отказался, оттолкнувшись от стены, сделать переворот в воздухе назад на 360 градусов? Это было круто».

Натурные съёмки, дизайн и работа камеры

Американцы называют Торонто Северным Голливудом. Он заменял на экране многие крупные города Америки, а также Европы и Азии. «Скотт Пилигрим против всех» — один из немногих случаев, когда Торонто предстал самим собой в крупном кинопроекте.
Так как действие книг происходит в Торонто, и инфраструктура города подходила для съёмок, было решено снимать здесь. Зрители узнают на экране многие достопримечательности из романов О'Мэлли. Замок Casa Loma, магазин Honest Ed’s, концертный зал Lee’s Palace, пиццерия Pizza Pizza и кофейня Second Cup — места, про которые автор говорит: «Они разбросаны по всему городу. Я испытываю к ним самые нежные чувства».
Перенести сюжетные линии на экран было нелегко. «Мне хотелось полнее представить произведения Брайана и показать реальные места, где происходили события романов, — говорит Райт. — Для нескольких ключевых сцен мы снимали настоящие здания, библиотеки, парки и музыкальные заведения, которые сфотографировал Брайан в 2003 году».
Дизайнер картины Маркус Роулэнд добавляет: «Мы пытались показать всё самое главное, что создаёт атмосферу Торонто и делает его своеобразным. В этом городе присутствуют разные культуры. «Скотт Пилигрим против всех» снимался в реальных местах, там, где Брайан рисовал свои иллюстрации».
По словам дизайнера, он использовал разноцветную палитру, чтобы выразить настроение фильма. О'Мэлли рассказывает: «Маркус проделал невероятную работу, перенося на экран мир комедии с точностью до мельчайшей детали. Когда я увидел комнату Уоллеса на съёмочной площадке, у меня было чувство, что она сошла со страницы моей книги».
В павильонах Торонто Роулэнд построил декорации комнаты Уоллеса и Скотта и спальни Рамоны. О'Мэлли добавляет: «Они такие, как я себе и представлял, только реальные, поэтому у меня возникли странные ощущения».
Рамона Флауэрс чувствовала себя в декорациях как дома. Уинстед смеётся: «Казалось, что мы действительно были там. В декорациях, которые построили художники, мы не чувствовали себя на съёмочной площадке. Мне всё время хотелось вернуться в свою комнату. Она была просто настоящей».
Оператор Билл Поуп, известный своими потрясающими трюковыми съёмками в блокбастерах «Человек-паук 2» и трилогии «Матрица», впервые встретил Райта, когда тот был в Лос-Анджелесе с презентацией картины «Типа крутые легавые». Через два года они стали работать вместе. Поуп с удовольствием согласился участвовать в проекте Райта. «Этот фильм должен был снимать только Эдгар, — говорит оператор. — Он заражает своим энтузиазмом».
Поуп очень заинтересовался «Скоттом Пилигримом». «Я прочитал сценарий и понял, что никогда раньше не видел похожего фильма, — рассказывает он. — Это шаг вперёд, но, в то же время, и гигантский труд. За несколько месяцев до начала работы над лентой мы сделали пробную съёмку, чтобы убедиться, что, смешав графику, скорость, провода и компьютеры, юмор и самоанализ, можно получить что-то стоящее».
Камера работала в сложном режиме. Поуп говорит: «Мы сделали много кадров, потому что фильм напоминает стремительную компьютерную игру с множеством героев и требует особого монтажа. Камера постоянно двигалась. Мы использовали поворотное панорамное устройство, тележки, краны и объективы с переменным фокусным расстоянием. Без этого не снималось ни одной сцены. Большое значение имели скорость и пошаговая съёмка».
По сценарию Райта и Бэколла, действие фильма происходит во множестве оригинальных мест. «Фильм «Бестолковый» снимался в 500 местах, «Китайский квартал» — в 600, ранние фильмы Скорсезе — в 800, — объясняет Поуп. — В «Скотте Пилигриме» задействовано более 4000 мест. Эдгар знает о пошаговой съемке и монтаже больше всех тех, с кем мне приходилось работать».
Большую часть времени Поуп использовал две камеры, чтобы снимать действия многочисленных персонажей, населяющих мир картины. Их так много в каждом кадре, что по ходу фильма зрители будут всё время открывать для себя что-то новое. Райт даёт подсказки в отношении злых бывших. Так, у Тодда на майке стоит цифра 3, а клуб, где Рокси вступает в бой, находится в здании под номером 4.
Чтобы создать визуальные эффекты для «Скотта Пилигрима», потребовалось много времени и труда. Кадры, отснятые режиссёром и оператором, становились лишь началом работы продюсера спецэффектов Люси Киллик, координатора спецэффектов Лэйрда МакМюррея и режиссёров монтажа Джонатана Амоса и Пола Махлисса. На протяжении всех съёмок членам команды Райта приходилось продумывать свои действия на несколько шагов вперёд, чтобы понимать, что в результате получится на экране.

Спецэффекты

Вместо обычной объёмной превизуализации, которая используется на съёмках многих фильмов, превиз для «Скотта Пилигрима» создавался в графическом стиле романов О'Мэлли с применением дополнительной анимации. Чтобы получить представление о том, как будет выглядеть первый бой, был разработан чёрно-белый аниматик, где Скотт Пилигрим сражается с Мэттью Пателем.
Дизайн «Скотта Пилигрима», основанный на иллюстрациях комикса, объединил в себе ссылки на японское аниме и элементы видеоигр разного времени. Это и придало фильму ту атмосферу, которой добивался Райт. Перед тем, как проект запустили в производство, аниматик доказал студии, что постановка фильма возможна, и стал основой для съёмок живого действия.
Британская студия спецэффектов Double Negative с участием цифровой студии Mr. X в Торонто создала подобные аниматики для остальных боевых эпизодов и других сцен фильма. Специалисты Mr. X очистили и упростили реальные декорации, а также добавили стилизованный снег.
Перед началом работы над проектом Оскар Райт сделал раскадровку всего фильма в стиле графических романов. Как концепт-дизайнер, он отвечал за создание видеоряда картины. Там, где это было возможно, иллюстрации из книг копировали, увеличивали в масштабе и помещали в кадр. Работая над визуальными образами, дизайнер спрашивал себя: похоже ли это на рисунки Брайана?
Каждый день эскизы раскадровки раздавались членам съёмочной группы, которые использовали их для съёмки живого действия. Художники старались сделать дизайн чётким, как в комиксе. Это касалось каждого элемента — декораций, одежды, реквизита.
При создании нужного дизайна художникам часто требовалась помощь специалистов по визуальным эффектам, особенно во время натурных съёмок. Им приходилось расширять большую часть реальных декораций, как, например, в сцене, где Скотт и Рамона идут по снегу к качелям. Засыпать снегом целую улицу в середине лета в Торонто было невозможно, поэтому мастера спецэффектов облегчили декорацию и придали ей зимний вид.
За полгода до начала подготовки к съёмкам дизайнер фильма Роулэнд провёл разведку на местности. У О'Мэлли есть целый ряд подробных иллюстраций, которые изображают комнату Уоллеса, библиотеку Wychwood Library, магазин Goodwill, комнаты Стивена Стиллза и Рамоны, дом, в котором вырос Скотт, школу Найвз. Все эти места снимались в реальных декорациях.
Специалисты по спецэффектам сделали фотографии, которые по ракурсу и композиции совпадают с иллюстрациями в книге. Они выстроили в ряд серии снимков каждого места в отдельности. В начале расположили фото, сделанные ими на своё усмотрение, а в конце — те, что точно повторяют рисунки О'Мэлли. Для создания изображения на экране Райт и его коллеги использовали фотографии, находящиеся в середине.
Результатом работы команды стал фильм с живым действием и сокращённым количеством деталей. Команда старалась сделать декорации реалистичными. Специалисты по визуальным эффектам «обрезали» деревья, оставив только толстые ветви, как того требовал дизайн. Потом они добавили несколько молодых саженцев, чтобы декорация выглядела достовернее. Чтобы создать снежный покров, художники использовали множество фотографий настоящего, нетронутого, только что выпавшего снега, похожего на пудру. Они убрали все следы таяния и комочки. На площадке сняли 20-футовое искусственное снежное покрытие, а потом мастера спецэффектов расширили декорацию.
Имитация падающего снега выполнялась с помощью 3D системы частиц (Снег). Специалисты регулировали количество осадков, скорость падения и направление ветра. Вид снега подбирался в зависимости от погоды и отдельно для каждого героя. В начале подготовки к съёмкам команда предложила Райту несколько вариантов снегопада — от реального до фантастического, стилизованного или мультипликационного, словно сошедшего с рисунков О'Мэлли. Режиссёру понравились разные версии. Он решил использовать почти все и менял характер падающего снега в зависимости от настроения героя. Это особенно заметно в сцене в парке, где порхающие снежинки превращаются в настоящую метель, когда Скотт и Рамона влюбляются друг в друга.
По материалам Пресс-релиза Universal Pictures International (Russia)

Ссылки